Уважаемые зрители!
В репертуаре на июнь произошли изменения. 

21 июня на Основной сцене вместо спектакля «Чайка» состоится спектакль «Мастер и Маргарита». Билеты действительны. Если замена вам не подходит, возврат билетов необходимо оформить до начала спектакля.

21 июня на Малой сцене отменяется спектакль «Ювенильное море». Билеты, купленные в кассах театра и у наших официальных партнёров, подлежат возврату по месту покупки в срок по 25 июня включительно. Стоимость билетов, приобретённых на сайте МХТ, будет автоматически возвращена на карты, с которых производилась оплата.

Мы приносим извинения за доставленные неудобства и обращаем ваше внимание на дополнение в афише.

30 июня на Основной сцене будет сыгран спектакль «Примадонны». Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра.
Этим спектаклем Московский Художественный театр завершит свой 123-й сезон.

Сегодня, 15 июня, десятилетний юбилей отмечает спектакль «Шинель», где роль Акакия Акакиевича Башмачкина бессменно играет Авангард Леонтьев. Артист, который так умеет играть Гоголя, что «трансцендентальные» (по выражению Набокова) персонажи этого писателя буквально обретают плоть и кровь. Для этого Леонтьеву не требуется прибегать к сложному гриму или выучивать большие объемы текста. Вот в знаменитом спектакле Валерия Фокина «Нумер в гостинице города NN», где Авангард Николаевич играл Чичикова, он вообще произносил лишь обрывки фраз. Но мы видели и Чичикова, в упоении вернувшегося в свой номер после бала у губернатора, и тех, кого он встретил на том балу, и выкупленные у помещиков мертвые души. И в «Шинели» Леонтьев проникает в самую суть и душу робкого маленького чиновника, прорывается к подлинному трагическому гоголевскому миру.
Режиссер спектакля Антон Коваленко. Художник Олег Головко, художник по свету Мария Белозерцева. Музыкальное оформление: Алена Хованская, Сергей Егоров, Антон Коваленко. Балетмейстер Олег Глушков. Помощники режиссера Наталья Кольцова, Людмила Сушкова.
В ролях: Юлия Чебакова, Янина Колесниченко, Олег Тополянский, Артем Быстров, Валерий Трошин, Дмитрий Сумин, Валерий Зазулин. 
От всей души поздравляем всех создателей и участников этого спектакля!

Сегодня, 15 июня, в спектакле Ренаты Литвиновой «Северный ветер» роль Кузена Бориса впервые исполнит Павел Ворожцов, роль Бенедикта — Антон Лобан.

10 июня роли Смердякова и Зосимы в спектакле «Карамазовы» впервые исполнил режиссёр постановки Константин Богомолов.

11 июня заслуженный артист РФ Александр Семчев впервые сыграет роль Отца в спектакле Александра Молочникова «19.14».

Вчера, 8 июня, в Театре наций после спектакля «Дядя Ваня» была вручена «Золотая маска» Нине Ивановне Гуляевой! Она стала лауреатом премии в почетной номинации «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства».
Мы поздравляем легендарную мхатовскую актрису с заслуженной наградой!

Фоторепортаж

Маяковский и Бурлюк, Хлебников и Заболоцкий, Багрицкий и Асеев – стихи этих и других поэтов, написанные в 20-е годы, прозвучат в «Ночи поэзии в МХТ» 12 июня.

«Ночь поэзии» – для Художественного театра проект традиционный и важный. Он проходит каждое лето, начиная с 2013-го года (исключением стал прошлый год, когда из-за пандемии чтения перенесли на осень). Стартует «Ночь поэзии» на Основной сцене МХТ в полночь и идёт до самого утра, так что наиболее стойкие зрители встречают рассвет над Москвой, выйдя из театрального подъезда в Камергерский переулок. А в течение всей поэтической ночи у здания театра работает видеокамера, транслируя на задник сцены ночную жизнь Москвы.

«Первая “Ночь поэзии” была полностью посвящена творчеству современных поэтов, затем были программы, объединявшие классику и сегодняшний день. В нынешнюю “Ночь” мы оглянемся на 100 лет назад и вспомним, какие стихи слагали в 1920-е годы, в переходный момент истории, объединивший старое и новое, традиционное и новаторское, тоску по утраченному и веру в будущее, — говорит режиссёр и автор идеи Марина Брусникина. – Мне показалось очень интересным через стихи проанализировать то, что происходило в искусстве ровно век назад. Это время уникально невероятным изобилием талантливых людей, тем, разнообразием форм. Ещё нет цензуры, никто не загнан в рамки соцреализма, возможно абсолютно всё! На фоне революционных маршей процветают символизм, акмеизм, формализм, футуризм, происходит разламывание смыслов, поиск нового языка, новой образности. 20-е годы ХХ века, исторически очень сложные и тяжёлые, в искусстве стали временем свободы и открытий. Когда погружаешься в эту тему, видишь много рифм с сегодняшним днём, именно в поэзии, и поражаешься тому, что поиски нового слова не прекращаются никогда».

«Ночь поэзии» объединяет всю труппу, все мхатовские поколения — от корифеев до студентов Школы-студии МХАТ: Авангард Леонтьев, Дмитрий Назаров, Евгений Киндинов, Галина Киндинова, Николай Чиндяйкин, Евгения Добровольская, Владимир Краснов, Александр Семчев, Ксения Лаврова-Глинка, Наташа Швец, Ольга Васильева, Дарья Юрская, Валерий Трошин, Алёна Хованская, Янина Колесниченко, Павел Ващилин, Юлия Чебакова, Ольга Воронина, Анастасия Скорик, Ольга Литвинова, Юлия Ковалёва, Мария Карпова, Алексей Варущенко, Армэн Арушанян, Алексей Краснёнков, Николай Сальников, Мария Сокольская, Вероника Тимофеева, Ульяна Глушкова, Иван Дергачёв, Елизавета Ермакова, Антон Ефремов, Валерий Зазулин, Ульяна Кравец, Маруся Пестунова, Дмитрий Сумин, Даниил Феофанов, Дмитрий Чеблаков, студенты Школы-студии МХАТ. 

Московский Художественный театр от всего сердца поздравляет с пополнением семью актрисы Надежды Жарычевой и режиссёра Михаила Миронова — сегодня у них родилась вторая дочь, Нина! С новой жизнью, дорогие родители! Пусть она будет счастливой!

Вчера спектакль «Контрабас» по пьесе Патрика Зюскинда в последний раз был сыгран на сцене Художественного театра (жители Санкт-Петербурга ещё смогут увидеть его 18 и 19 августа во время наших гастролей в Александринском театре).
У постановки Глеба Черепанова была долгая и счастливая жизнь – семь лет при постоянных аншлагах и внимании публики. Все эти семь лет Константин Хабенский вдохновенно и бесстрашно погружался в глубины подсознания своего героя – неудачливого музыканта, который сам себя отгородил от мира в квартире со звукоизолированными стенами. Героя, чьи внутренние переживания, страсти и мечты столь мучительны и интенсивны, что они буквально разрушают, превращают в хаос его жизнь.



Во время аплодисментов, которые вчера были особенно бурными, Константин Хабенский пригласил на сцену тех сотрудников Художественного театра, кто в течение этих лет помогал ему играть «Контрабас». А еще сказал, что спектакли – живые существа, которые растут, развиваются, а затем умирают. И на смену им приходят новые работы. В нашем театре это премьера спектакля Виктора Крамера «Враки, или Завещание барона Мюнхгаузена», в которой Константин сыграет главную роль. Эту премьеру мы с нетерпением ожидаем осенью.



Фоторепортаж Екатерины Цветковой

МХТ имени А. П. Чехова впервые принимает участие в Платоновском фестивале, который стартовал в Воронеже 3 июня. На большой сцене Камерного театра 6 и 7 июня пройдет спектакль «Ювенильное море» по повести Андрея Платонова. Инсценировку повести создала режиссёр Наталья Назарова, добавив фрагменты других текстов Платонова – повести «Впрок», рассказов, ранних пьес, сценариев и дневников.

Платоновский фестиваль справедливо называют «российским Авиньоном», это уникальное явление не только в российском, но и в мировом культурном контексте. По масштабам, уровню подготовки и программе фестиваль можно сравнить с крупнейшими европейскими смотрами, с Чеховским и Дягилевским фестивалями. Фестиваль включает события во всех сферах искусства: театр, музыка, выставки и литература. Сюда, в глубину России, привозят то лучшее, что родилось в наших столицах и за их пределами, и в июне уже Воронеж становится культурной столицей страны. Основатель и художественный руководитель Платоновского фестиваля искусств – Михаил Бычков, театральный режиссёр, основатель и художественный руководитель Воронежского Камерного театра.

«Как у Гоголя – у Платонова за миром видимым всегда есть мир невидимый. У него мертвые и живые сосуществуют вместе, пространство искривляется, трансформируется, вещи, механизмы одухотворяются и одушевляются», — из интервью с Натальей Назаровой, режиссером спектакля «Ювенильное море». Читайте интервью во втором номере журнала Московского Художественного театра «Камергерский, 3» и на нашем сайте (со смартфонов ссылка доступна в полной, не мобильной, версии сайта).

Сегодня мы поздравляем с юбилеем человека, которого в МХТ знают и любят все – художника-гримёра Ирену Борисовну Сухареву.
Более полувека назад 18-летней студенткой Театрально-художественного технического училища она пришла во МХАТ на практику и осталась навсегда, околдованная магией его кулис. Это удаётся далеко не всем даже очень талантливым людям – должно совпасть что-то незримое. Ирена Борисовна и Художественный театр совпали.

«Свою первую, не учебную, работу я запомнила на всю жизнь. Неожиданно заболела гримёр Аллы Константиновны Тарасовой. Заменить старого мастера выбрали меня. Представляете? – такая актриса на главной роли в знаменитой постановке „Враги“, и я – совсем ещё ребёнок, в профессии человек малоопытный. А грим очень сложный – и подтяжки, и ресницы, и парик. Руки дрожали… Но свершилось чудо – вошла Алла Константиновна и так уверенно, убеждающее, доброжелательно сказала мне: „Всё в порядке, не волнуйтесь. Давайте познакомимся и начнём работать“. И работа пошла».

Она гримировала Ангелину Степанову и Софью Пилявскую, Анастасию Вертинскую и Елену Майорову; под её руками преображаются лица Ирины Мирошниченко, Натальи Теняковой, Ольги Яковлевой…

«Я обожаю своих актрис. Это такое счастье – видеть, когда у актрисы загораются глаза. Вот она пришла к тебе с усталым, потухшим, настолько дежурным взглядом, что даже не можешь не только понять этих глаз, но и разглядеть их. Но сделаешь грим, и словно включили лампочки, глаза начинают сиять, лицо оживает, становится лучистым… Гримёр – это последняя инстанция для актёра перед выходом на сцену. Мы – люди, в которых они напоследок смотрятся, как в зеркало. Мы заряжаем их энергией уверенности в себе, в своей силе, в своей красоте. А знать это – особенно важно для женщины, для актрисы. И мы помогаем им в этом».

Ирена Борисовна, дорогой наш художник-психолог, любимый наш человек! С днём рождения! Здоровья, радости и всех благ!

Дорогие друзья!
В июне этого года в кинотеатрах городов — участников проекта «Золотая Маска в кино» пройдут показы видеоверсии нашего спектакля «Серёжа» (режиссёр Дмитрий Крымов).
5 и 7 июня «Серёжу» в кино могут посмотреть москвичи, 8 июня — жители 15 городов, 9 июня состоятся показы в 12 городах. Также спектакль можно будет увидеть на киноэкранах 11, 16, 19, 20 и 30 июня.
Полное расписание и билеты можно найти на сайте http://amp.gs/b2Ov

Екатеринбург, на сцене Свердловского академического театра драмы /под эгидой фестиваля «Золотая маска»/

«Серёжа» — 25 и 26 мая 2021 г.

Воронеж, на сцене Камерного театра /в рамках XI Платоновского фестиваля искусств/

«Ювенильное море» — 6 и 7 июня 2021 г.

Санкт-Петербург, на сцене Александринского театра

«Контрабас» — 18 и 19 августа 2021 г.

Дорогие петербуржцы!
Весной 2020 года Художественный театр планировал сыграть спектакль «Контрабас» на сцене Александринского театра. Но пандемия COVID-19 внесла свои коррективы, и мы не смогли привезти спектакль в Санкт-Петербург ни весной, ни позднее, хотя делали для этого всё возможное. Сейчас мы возлагаем надежды на новые даты: спектакль, который должен был состояться 3 и 5 апреля (4 и 5 декабря) 2020 г., переносится на 18 и 19 августа 2021 г. Билеты действительны!

Уважаемые зрители!
Мы публикуем обновлённый список спектаклей, которые должны были состояться в период с 17 марта по 10 апреля, но в связи с карантином были перенесены на осень 2020 года. Все купленные билеты действительны на новые даты.

Основная сцена

17 марта – «Свидетель обвинения» – 23 сентября
18 марта – «Серёжа» – 16 сентября
19 марта – «Чайка» – 7 сентября
20 марта – «Бег» – 19 сентября
21 марта – «Карамазовы» — 8 октября
27 марта – «Мефисто» — 28 октября (замена на «№ 13D»)
28 марта – «Чайка» – 29 сентября
29 марта, 13.00 – «Конёк-горбунок» — 25 октября, 13.00
29 марта, 18.00 – «Конёк-горбунок» — 25 октября, 18.00
30 марта – «№ 13D» – 11 сентября
31 марта – «Серёжа» – 14 октября
1 апреля – «Мужья и жёны» – 9 сентября
2 апреля — «Мастер и Маргарита» — 29 ноября (перенос на 15 января)
3 апреля — «Мастер и Маргарита» — 5 декабря
4 апреля — «Карамазовы» — 14 ноября (перенос на 28 февраля 2021)
5 апреля – «Человек из рыбы» — 18 октября
6 апреля – «Серёжа» – 19 октября
7 апреля – «Идеальный муж. Комедия» – 13 сентября
8 апреля – «Чайка» — 4 октября
9 апреля – «Три сестры» — 15 октября
10 апреля – «Мужья и жёны» – 22 сентября

Малая сцена

17 марта — «Телефон доверия» — 25 ноября
18 марта — Вечер памяти И. М. Смоктуновского — 14 ноября (отмена)
19 марта – «Офелия боится воды» — 25 октября (отмена спектакля)
20 марта – «Игра в городки» – 9 сентября
21 марта – «Пролётный гусь» – 29 сентября
22 марта – «Белые ночи» — 31 октября
23 марта – «350 Сентрал-парк Вест, New York, NY 10025» – 16 сентября
24 марта – «Немного нежности» — 16 октября (замена на «Дом»)
25 марта — «Деревня дураков» — 21 ноября
26 марта – «Северный ветер» – 17 сентября
27 марта — мхатовский вечер «Круг чтения» — 13 декабря
28 марта – «Сахарный немец» — 21 октября
29 марта — «Правда — хорошо, а счастье лучше» — 18 ноября (отмена спектакля)
30 марта – «Весёлые времена» – 11 сентября
31 марта – «Весы» – 12 сентября
1 апреля – «Спящий принц» – 13 сентября
2 апреля — «Телефон доверия» — 9 декабря
3 апреля – вечер «Мхатовские пятницы: Михаил Пореченков» – отменяется, билеты подлежат возврату
4 апреля — «Сахарный немец» — 29 ноября
5 апреля – «Удивительное путешествие кролика Эдварда» — 30 октября
6 апреля – «Игра в городки» – 21 сентября
7 апреля – «19.14» — 14 октября (перенос на 11 декабря)
8 апреля — «Дуэль» — 19 ноября
9 апреля – «Весёлые времена» – 20 сентября
10 апреля — «Пролётный гусь» — 26 октября (перенос на 15 декабря)

Новая сцена

19 марта – «Шинель» — 15 октября
20 марта – «Лёха…» — 17 октября
21 марта – «Мальва» — 10 октября
24 марта – «Боюсь стать Колей» – 10 сентября, спектакль состоится на Малой сцене
28 марта – «Твой образ милый и далёкий» — 16 октября
9 апреля — «Шинель» — 15 ноября (отмена спектакля)

Если новые даты вам не подойдут, билеты можно вернуть следующим образом:
— если билеты куплены на сайте театра, нужно заполнить заявление о возврате и отправить его на электронный адрес lvvinogradova@mxat.ru. Форма заявления: https://mxat.ru/_documents/official/vozvrat.pdf. Стоимость билетов будет возвращена на карту, с которой производилась оплата.
— если вы купили билеты в кассе театра за наличный или безналичный расчёт, для оформления возврата вам необходимо приехать в кассу (кассовый зал работает ежедневно с 12.00 до 19.30).
— если вы купили билеты у наших официальных партнёров, возврат оформляется по месту покупки.

Уважаемые зрители!
7 сентября Художественный театр открывает новый сезон. Мы прилагаем все усилия для того, чтобы ваш визит к нам был приятным и безопасным. Ответно мы просим и вас следовать мерам предосторожности: находясь в театре, пользоваться одноразовыми масками или респираторами (в том числе и во время спектакля) и соблюдать социальную дистанцию (при рассадке в зале дистанция составит одно место для индивидуальных зрителей или семейных групп не более 5 человек). Просим учесть, что на входе в театр будет произведён контроль температуры тела. Зрители, с температурой выше 37°С и (или) имеющие визуальные симптомы респираторных заболеваний (кашель, насморк, слабость), в театр допускаться не будут, билеты могут быть возвращены или обменяны.
Желаем вам здоровья и ждём на наших спектаклях!