С 1 по 6 июня 2019 года уже в пятый раз в самом сердце Москвы состоится книжный фестиваль «Красная площадь», приуроченный ко дню рождения А. С. Пушкина и Дню русского языка. Книги вновь займут всё пространство площади — от Собора Василия Блаженного до Исторического музея. В этот раз «Красная площадь» пройдёт под эгидой Года театра.

2 июня в 20.00 на главной сцене фестиваля Московский Художественный театр имени А. П. Чехова представит вечер из цикла «Круг чтения» – «Хочется лёгкого, светлого, нежного…». Само название говорит о жизнеутверждающем характере этого вечера и о нашем желании сделать его приятным и радостным для зрителей. В программе вечера – стихи современных поэтов, отвечающие этому настроению. 

В исполнении артистов МХТ прозвучат произведения Давида Самойлова, Юрия Левитанского, Андрея Вознесенского, Эльдара Рязанова, Бориса Рыжего, Тимура Кибирова, Фёдора Сваровского, Дмитрия Быкова, Александра Ерёменко, Марии Галиной, Аси Анистратенко, Анны Русс, Солы Моновой, Саши Бесt, Владимира Горохова, Монеточки и других. 

В вечере примут участие Ирина Мирошниченко, Евгений Киндинов, Алексей Кравченко, Галина Киндинова, Алёна Хованская, Янина Колесниченко, Наташа Швец, Павел Ващилин, Надежда Борисова, Анастасия Скорик, Армэн Арушанян, Ксения Теплова, Надежда Жарычева, Алексей Краснёнков, Вероника Тимофеева, Мария Сокольская, Антон Ефремов, Иван Дергачёв, Дмитрий Чеблаков.

Режиссёр – Марина Брусникина.

Вход свободный.

23 мая празднует 50-летие артист Московского Художественного театра Евгений Сытый.

Выпускник Кузбасского политехнического института, в 1991 году он стал актёром, а затем и режиссёром кемеровского театра «Ложа», созданного Евгением Гришковцом. Играл в спектаклях Гришковца «Мы плывём» (Матрос), «Сингулариа тантум» (Народ), «Осада» (Ветеран), «Зима» (Ермак), «По По» (Человек в чёрной перчатке), «Люди в поисках гармонии» (Один из шести), «Было тихо» (Человек, которого нет (один из троих)), в спектаклях М. Какосова «Планета неведомых сил добра» (Жёлтый), «Покет Моби Дик» (Гарпунер). Поставил спектакли «Угольный бассейн», «Новогодняя сказка», «Закон природы», “Nota bene”.
В 2003 г. дебютировал в кино, сыграв путевого обходчика в фильме Б. Хлебникова и А. Попогребского «Коктебель». Сейчас в фильмографии артиста около сорока работ.
В 2014 г. был приглашён в Московский Художественный театр на роль Отца в спектакле Александра Молочникова «19.14». Через два года был принят в труппу МХТ. Сейчас в репертуаре артиста спектакли «19.14», «Бунтари», «Светлый путь. 19.17» (реж. А. Молочников), «Dreamworks* *Мечтасбывается» (Лама Джон; реж. В. Рыжаков), «В. Ж.» (Михаил; реж. О. Воронина), «Мастер и Маргарита» (Бегемот; реж. Я. Сас), «№ 13D» (Управляющий; реж. В. Машков), «Бег» (Начальник станции; реж. С. Женовач).

Московский Художественный театр поздравляет Евгения Александровича с юбилеем и от души желает ему здоровья, счастья, успеха!

В апреле победителями конкурса зрительских рецензий «Смотри и пиши» стали отзыв на спектакль «Человек из рыбы» и отзыв о спектакле «Контрабас».
Поздравляем победителей! Они получат бесплатные места на спектакли репертуара.

Пять дней назад мы поздравляли с рождением сына Юлию Чебакову. Позавчера – и тоже с сыном – Артёма Соколова. Теперь пробил час Артёма Волобуева!!!
Художественный театр поздравляет Артёма и его жену Дарью с рождением дочери! Желаем счастья, здоровья, любви!
Ура всем нашим новорождённым!

Московский Художественный театр имени А. П. Чехова в Год театра в России представляет новый проект – «Память места», посвященный истории и традициям МХТ. Традициям, которые зарождались как смелый эксперимент. Истории, сложившейся из проб, поисков, открытий. 

Автор проекта и режиссер Марина Брусникина: «Художественный театр начинался как театр новаторский. 120 лет назад все было впервые – формирование нового типа актера, тонко передающего психологию героя, создание актерского ансамбля и атмосферы действия, реформа репертуара, собственный круг тем, целенаправленное привлечение молодых авторов. Сегодня пьесы, написанные специально для Художественного театра А. П. Чеховым, М. Горьким, М. А. Булгаковым, – классика мировой драматургии. Система К. С. Станиславского, разработанная им в первое десятилетие существования МХТ, – одна из основных теорий сценического искусства. Спектакли, вызывавшие горячую полемику век назад, стали легендами и считаются непревзойдёнными образцами.
„Память места“ – попытка проследить и разобраться, как новаторство становится традицией. В последние годы в практику Художественного театра вошли читки современной драматургии, а теперь мы хотим познакомить широкий круг зрителей, особенно молодежь, с малоизвестными сейчас, но очень значимыми для становления МХТ пьесами.
Начнем мы 1 июня с пьесы, которой в 1898 году открывался Художественный театр, – с легендарного „Царя Федора Иоанновича“ А. К. Толстого. Еще тогда театральный критик Н. Е. Эфрос писал: „Я имел много случаев убедиться, что знают „Царя Федора“ мало, вернее, совсем не знают этого шедевра нашей драматургии, — и даже такие люди, которые весь свой век вертятся около театра“. Что уж говорить о современном зрителе!
В следующий раз, 23 июня, мы представим публике пьесу Г. Гауптмана „Ганнеле“, которая должна была стать первой современной драмой на сцене Художественного театра, но была запрещена церковной цензурой.
Ждём вас на наших театрализованных читках!»

1 июня пьесу «Царь Фёдор Иоаннович» прочтут артисты Эдуард Чекмазов, Павел Ворожцов, Алексей Кравченко, Александр Семчев, Евгений Киндинов, Валерий Трошин, Армэн Арушанян, Янина Колесниченко, Павел Ващилин, Ольга Литвинова, Ксения Теплова, Иван Дергачёв, Антон Ефремов, Дмитрий Чеблаков, Даниил Феофанов, Владимир Любимцев, Алёна Хованская, Анастасия Скорик, Вероника Тимофеева, Мария Сокольская.

Автор проекта и режиссёр — Марина Брусникина
Художник — Александр Боровский
Музыкальное оформление — Алёна Хованская

Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра. Стоимость билетов от 750 до 1500 рублей.

Московский Художественный театр поздравляет артиста Артёма Соколова и его жену Алёну с рождением сына! От всего сердца желаем новорождённому и родителям здоровья и счастья! Ура!

МХТ имени А. П. Чехова представляет в 2019 году цикл лекций по истории Художественного театра.

29 мая в 19 ч. на Новой сцене состоится лекция Анатолия Смелянского «Художественный театр: два Олега (сравнительное жизнеописание)».

Олег Ефремов и Олег Табаков вели Художественный театр в общей сложности около полувека. Лектору пришлось быть рядом с двумя Олегами почти 40 лет. Анатолий Смелянский был завлитом, заместителем худрука, проректором и ректором мхатовской школы. При этом всегда оставался театральным критиком, историком театра и даже мемуаристом. То есть имел редкую возможность обдумать жанр, который исстари именуется «сравнительным жизнеописанием».

Анатолий Смелянский – историк, исследователь театрального искусства. Окончил педагогический институт г. Горький в 1966 году и сразу же стал работать заведующим литературной частью Горьковского ТЮЗа. Одновременно начал выступать как театральный критик и историк театра. В 1975 году он был приглашён в Москву заведовать литературной частью Театра Советской Армии. С 1980 года — в Художественном театре, с 1987 года — в Школе-студии МХАТ.  Автор многих книг и статей о русском театре, один из первых исследователей творчества М. А. Булгакова, основатель издательства «Московский Художественный театр». Среди написанных им книг — «Михаил Булгаков в Художественном театре», «Наши собеседники», «Я понять тебя хочу», «Порядок слов», «Олег Ефремов. О театре и о себе», «Предлагаемые обстоятельства», “The Russian Theatre after Stalin. Cambridge University Press”. В 2003 году вышел двухтомник избранных работ А. М. Смелянского: первый том «Междометия времени», второй том «Уходящая натура». В 2012 году вышла книга «Уходящая натура. Голос из нулевых». Активно сотрудничает с телеканалом «Культура», где сделал массу передач о театре. Анатолий Смелянский — главный редактор нового собрания сочинений К. С. Станиславского в 9 томах. Под его редакцией вышли двухтомник «Московский Художественный театр. 100 лет», книга «МХАТ Второй. Опыт восстановления биографии» и множество других книг. 

Лекции будут проводиться для всех желающих бесплатно. Приглашаем всех заинтересованных в познании истории отечественного театра.
Стать слушателем лекции можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

Аккредитация СМИ: pressamxt@yandex.ru

19 мая отмечают свой общий юбилей заслуженные артисты РФ Борис Борисович и Римма Борисовна Коростелёвы. Брат и сестра, они оба окончили Театральное училище имени М. С. Щепкина в 1980 г. (курс В. Коршунова) и были приняты в труппу Художественного театра.

Римма Коростелёва стала первой исполнительницей ролей Лены («Тамада»), Кати («Варвары»), Любы («Яма»), Хростеньки («Блаженный остров»), Дуни («Преступление и наказание», 1996), сыграла Ипполиту («Сон в летнюю ночь»), Эстеллу («Татуированная роза»), Валентину («Валентин и Валентина»), Машу («Чайка», 1987), Марианну и Эльмиру («Тартюф», 1989), Варю («Вишнёвый сад», 1991), Медсестру («Король Лир»). Сегодня в репертуаре актрисы спектакли «Свидетель обвинения», «Мастер и Маргарита», «Северный ветер».

Борис Коростелёв играл Валентина («Валентин и Валентина»), Антона («Эльдорадо»), Лукина («Варвары»), Виктора («Я построил дом»), Косых («Иванов»), Ганса фон Валенсея («Красивая жизнь»), Степана («Женитьба»), Милягу («Сон в летнюю ночь»), Доктора («Учитель словесности»), Альваро («Татуированная роза»), был занят в спектаклях «Амадей», «Белая гвардия», «Новый американец», «Обломов», «Вишнёвый сад».

Московский Художественный театр поздравляет Бориса Борисовича и Римму Борисовну с юбилеем и желает им здоровья, счастья, успеха!

Московский Художественный театр от всего сердца поздравляет актрису Юлию Чебакову и её мужа Михаила с рождением сына! С новой жизнью, дорогие родители! Будьте счастливы и здоровы — всегда!

Сегодня, 15 мая 2019 г., в день рождения Михаила Афанасьевича Булгакова (1891-1940) в МХТ впервые будет сыгран его «Бег» (режиссёр – художественный руководитель театра Сергей Женовач). Эта пьеса была написана специально для Художественного театра, но никогда не шла на его сцене.
Весной 1927 года, после грандиозного успеха «Дней Турбиных», МХАТ заключил с Булгаковым договор на постановку новой пьесы «Рыцарь Серафимы» («Изгои»), «рисующей эпизоды борьбы за Перекоп». В начале 1928 года был подписан новый договор, в котором пьеса получила свое окончательное название – «Бег». Ставить ее должен был режиссер «Дней Турбиных» И. Я. Судаков при участии Н. Н. Литовцевой, руководил постановкой Вл. И. Немирович-Данченко. Однако в мае того же года пьеса, принятая театром, запрещается Реперткомом, как произведение, идеализирующее белогвардейщину, и начинается многолетняя мучительная история борьбы театра и драматурга за «Бег».
В защиту пьесы активно выступили М. Горький, начальник Главискусства А. И. Свидерский, основатели театра. Их доводы казались бесспорными, и 11 октября 1928 г. в «Правде» публикуется официальное сообщение: «МХТ принял к постановке „Бег“ Булгакова». Это была важная победа театра, плодами которой наслаждались не более десяти дней. 22 октября состоялось расширенное заседание Реперткома, подтвердившее майский запрет. Еще через два дня в печати появляется официальная информация о снятии «Бега», а вслед за ней, залпом, статьи: «“Бег” назад должен быть приостановлен», «Тараканий набег», «Ударим по булгаковщине» и т.д. После письма «возмущенной общественности» (писателей В. Билль-Белоцерковского, А. Глебова, Б. Рейха и др.) И. В. Сталину судьба «Бега» решается на уровне Политбюро. Пьеса была запрещена, потенциальная постановка признана «политически нецелесообразной».
Противостоять этому натиску Художественный театр не смог. Запрещение «Бега» было ударом для театра и катастрофой для Булгакова – в 1929 г. все его пьесы были изъяты из репертуара советских театров.
Несмотря на то, что впоследствии МХАТ предпринимал попытки к возвращению «Бега», и Булгаков, подчиняясь требованиям цензуры, неоднократно дорабатывал пьесу (в 1933, 1934 и 1937 г.), «Бег» был впервые поставлен лишь в 1957 г. — в Сталинградском драматическом театре имени М. Горького.
Сегодняшняя премьера – первая постановка «Бега» в МХТ и второе обращение Сергея Женовача к драматургии Булгакова в Художественном театре (на протяжении 10 лет здесь шла его «Белая гвардия»).
В честь премьеры и дня рождения автора в Зелёном фойе театра открыта выставка «Вспоминая Михаила Булгакова», подготовленная Музеем МХАТ. В экспозиции представлены фотографии, костюмы, документы и макеты из фондов Музея.

Спектакли Московского Художественного театра «XX век. Бал» (режиссёр Алла Сигалова) и «Человек из рыбы» (режиссёр Юрий Бутусов) вошли в Московскую программу Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова. «XX век. Бал» будет показан в рамках фестиваля 22, 23 мая и 16 июня, «Человек из рыбы» — 24 мая и 4 июля.

Чеховский фестиваль пройдет с 14 мая по 21 июля и традиционно будет удивлять публику лучшими театральными работами со всего мира. Интеллектуальный и пронзительный немецкий театр, яркий, цирковой – французский, неожиданный для нас – бразильский… Особый акцент в этом году – на Восток. Редкая возможность увидеть древнюю китайскую оперу Куньцуй и современный пекинский Театр танца ТАО, танцовщиков кунг-фу из компании Дежки Чана и китайскую классику, освоенную европейским хореографом Патриком де Бана.

Серпухов (Московская область), на сцене Дворца культуры «Россия»

«Пролётный гусь» — 17 мая
«Телефон доверия» — 18 мая

Дубна (Московская область), на сцене Дворца культуры «Октябрь»

«Игра в „Городки“» — 24 мая
«Осада» — 25 мая

Тель-Авив (Израиль), на сцене театра «Гешер», зал «Нога»

«Мужья и жёны» — 13 и 14 июня

Магадан, на сцене Магаданского областного театра кукол

«Лёха…» — 15 июня (в 15 и 19 ч.)