9 декабря в Портретном фойе Московского Художественного театра состоялась презентация книги «Иван Михайлович Кудрявцев. Дневники». Её представили историки театра Анатолий Смелянский, под чьей редакцией вышла книга, и автор послесловия Инна Соловьёва. Также в презентации приняли участие Сергей Женовач, Игорь Золотовицкий, Алексей Бартошевич, Александр Калягин, Адольф Шапиро, Юрий Назаров, Владимир Машков, Людмила Максакова, Василий Бочкарёв. Гостями МХТ сегодня стали многие видные деятели театра – актёры, режиссёры, художники, критики.
Интерес к дневникам Ивана Кудрявцева (1898-1966), знаменитого первого исполнителя роли Николки в первой мхатовской постановке «Дней Турбиных» (1926), возник давно, хотя до настоящего времени они были известны только по небольшим фрагментам. Его актёрская судьба была не очень счастлива – он работал много, но невероятный успех, достигнутый в «Днях Турбиных», повторить уже не удалось — «не хватило фарта». Его горькая ирония и творческая неудовлетворённость нашли отражение в дневниках, на страницы которых он выплёскивал свою жизнь. В них отразилась и хроника внутренней жизни Художественного театра, и нетривиальные портреты К. С. Станиславского, Вл. И. Немировича-Данченко, Михаила Чехова, и летопись жизни страны с конца 20-х и до середины 60-х годов ХХ века.
Книга, подготовленная к выпуску научно-исследовательским сектором Школы-студии МХАТ при участии Музея МХАТ (составление и комментарии Татьяны Горячевой, Зинаиды Удальцовой, Екатерины Шингаревой), вышла в издательстве «Навона».

Приказом Министра культуры РФ от 3 декабря 2019 года за большой вклад в развитие культуры и многолетнюю плодотворную работу объявлена благодарность начальнику организационного отдела МХТ имени А. П. Чехова Татьяне Викторовне Лавренко и заместителю главного бухгалтера театра Татьяне Викторовне Медведевой.
От души поздравляем наших коллег и желаем дальнейших успехов!

Друг и современник Шекспира среди нас. И празднует сегодня юбилей!
Алексей Вадимович Бартошевич – историк театра, шекспировед, педагог. К любой его деятельности добавьте прилагательные в самой превосходной степени, и это будет правдой, и этого будет мало. Его лекции, на которых выросло не одно поколение людей театра, незабываемы не только благодаря глубине подачи материала, но и потому что они сами по себе – спектакль. Его книги о Шекспире, о его жизни и философии, о постановках шекспировских пьес на русской и мировой сцене обязательны к прочтению. 
Алексей Вадимович однажды рассказывал, как в детстве сопровождал своего деда – великого Качалова – в Художественный театр. Они шли от Брюсова переулка, где жил Василий Иванович, через улицу Горького. «Я видел взгляды людей. Прохожие просто шли по улице Горького и вдруг видели Качалова. Надо сказать, что в этих взглядах было нечто совсем иное, чем восторг, и даже не радость по поводу того, что, вернувшись домой, можно рассказать соседям, кого встретил на улице. Нет, на лицах прохожих было не просто благоговение, а благодарность за то, что вот рядом с ними существует такого уровня и такого масштаба личность».
Подобные эмоции испытываем и мы – благодарность, что живем в эпоху Бартошевича.
Московский Художественный театр желает дорогому Алексею Вадимовичу здоровья и бодрости и поздравляет с юбилеем!

2 декабря на сцене Театра имени Евг.Вахтангова состоялась церемония вручения зрительской премии «Звезда Театрала». По итогам голосования, которое в течение пяти месяцев проводилось на сайте журнала «Театрал», в номинации «Лучшая женская роль второго плана» награда присуждена актрисе МХТ Ирине Пеговой. Победу принесла ей роль Люськи в спектакле Сергея Женовача «Бег».
От души поздравляем Ирину и благодарим нашу публику за признание!
Также поздравляем нашего режиссёра Марину Брусникину, чей спектакль в театре «Практика» «Человек из Подольска Сережа очень тупой» признан лучшим спектаклем малой формы!



Фото Екатерины Цветковой

11 декабря в 19 ч. на Новой сцене МХТ состоится лекция заслуженного деятеля искусств РФ Бориса Николаевича Любимова «Сергей Клычков, „Сахарный немец“. Репертуарное открытие Художественного театра».

Лекция приурочена к премьере спектакля Уланбека Баялиева «Сахарный немец». По словам Б. Н. Любимова, «эта премьера — фактически второе рождение выдающегося писателя ХХ века, долгие годы находящегося в забвении».

Борис Любимов — кандидат искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств РФ, заведующий кафедрой истории театра России в Российском институте театрально искусства, ректор Высшего театрального училища им. М. С. Щепкина.

Лекция проводится для всех желающих бесплатно. Стать слушателем лекции можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

Уважаемые зрители!
11 января спектакль Юрия Стоянова «Игра в „Городки“» будет сыгран на сцене театра “Et Cetera”. Билеты на него уже в продаже! Их можно приобрести в кассах и на официальном сайте МХТ. Стоимость билетов от 1000 до 5000 рублей.
Продажа билетов на другие спектакли январского репертуара начнётся 7 декабря в 12:00.

Уважаемые зрители!
Продажа билетов на январь в кассах МХТ (Камергерский переулок, 3) и на официальном сайте театра mxat.ru начнётся 7 декабря в 12:00.
Просим обратить внимание: формирование очереди в кассы МХТ с использованием бумажных браслетов будет начинаться в 10 часов утра.
Бронирование билетов на январь по тел. (495) 646-3-646 и 692-67-48 и на сайте театра будет осуществляться с 9 декабря с 12:00.
9 декабря начнётся продажа билетов на сайтах официальных партнёров театра: Ticketland.ru (ООО «МДТЗК»), Bigbilet.ru, Parter.ru, Kassir.ru, компании «Дилявер», Redkassa.ru.

30 ноября исполняется 85 лет со дня рождения народного артиста СССР Вячеслава Михайловича Невинного (1934-2009).

В 1959 году, по окончании Школы-студии МХАТ, он стал артистом Художественного театра и оставался им на протяжении полувека, до последнего своего дня. «ВЕСЬ МХАТовский и ВСЕГДА МХАТовский» – определял его Сергей Юрский, участвовать в спектакле которого «Игроки XXI» Невинный согласился с одним условием: «Играть только на сцене МХАТ, на сторону я никуда не пойду». Без его участия нельзя представить себе этапные работы Художественного театра: «Ревизор» (Хлестаков), «Старый Новый год» (Пётр Себейкин), «Заседание парткома» (Кочнов), «Утиная охота» (Саяпин), «Горе от ума» (Фамусов), «Тойбеле и её демон» (Ребе), «Женитьба» (Яичница), «Венецианский антиквар» (Панталоне), весь «чеховский» цикл Олега Ефремова – «Иванов» (Боркин), «Чайка» (Шамраев и Сорин), «Дядя Ваня» (Телегин), «Вишнёвый сад» (Епиходов), «Три сестры» (Чебутыкин)… Всего на мхатовской сцене им было сыграно более 60 ролей.
Всенародную славу принёс ему кинематограф. Любовь зрителей была столь велика, что когда Вячеслав Михайлович возвращался после спектаклей домой (а жил он недалеко от театра), то останавливалось движение на Тверской, и он медленно, постукивая тростью, переходил центральную улицу столицы, раскланиваясь с водителями, которые приветствовали любимого артиста. Олег Табаков объяснял это общее обожание так: «Его огромное дарование по природе своей не просто демократично, но народно в высшем смысле этого слова. Его искусство обращено к сердцу каждого, к опыту каждого, жившего и живущего в стране под названием Россия… „Дядя Слава“ Невинный всю жизнь рассказывал историю русской души, и сам являл эту русскую душу в её лучшем человеческом воплощении».

30 ноября, в день рождения Вячеслава Михайловича, в Зелёном фойе Московского Художественного театра будет открыта выставка, подготовленная Музеем МХАТ, – «Вячеслав Невинный – прирождённый артист».

27 ноября прошла вторая ежегодная церемония вручения премии GQ Super Women. В этом году журнал GQ наградил 11 представительниц мира искусства, бизнеса, благотворительности и спорта.
В номинации «Театр» премия вручена режиссёру и педагогу, художественному руководителю театра «Практика» Марине Брусникиной. Как отмечает GQ: «Возглавив „Практику“, Марина смогла не только бережно сохранить творческий дух, созданный мужем Дмитрием Брусникиным, но и продолжила успешно развивать театр в качестве режиссера».
От всего сердца поздравляем Марину Станиславовну с наградой и желаем новых успехов!

25 ноября в московском отеле «Балчуг-Кемпински» состоялась торжественная церемония вручения Международной премии Станиславского. В номинации «Театральная педагогика» с формулировкой «за бесценный вклад в развитие русской актерской школы и развитие современного театра, а также воспитание целой плеяды молодых талантливых актеров» премия была посмертно присуждена Дмитрию Брусникину. Народный артист РФ Игорь Ясулович передал награду вдове режиссера, художественному руководителю театра «Практика» Марине Брусникиной.
«Хотелось бы вручить лично Диме, но я вручаю Марине и знаю, что его ребята [Мастерская Брусникина] выучены замечательно, работают и будут сохранять память о Диме, — сказал Игорь Николаевич. — Благодарю судьбу за то, что она свела меня с Димой давно и позволила мне работать с ним и получать огромное удовольствие от его человеческих и творческих качеств».

25 ноября команда спектакля «Сахарный немец» во главе с режиссером Уланбеком Баялиевым отправилась в деревню Дубровки под Талдомом. Там находится дом, где родился автор романа «Сахарный немец» Сергей Клычков, – сегодня в нем музей писателя.



Впрочем, слово «родился» не совсем точно – родился Клычков не в этом особняке, а… в малиннике неподалеку, куда его мама пошла за ягодами. А в доме – большом, красивом, краснокирпичном – Клычков вырос. Здесь жила многодетная семья, в которой Сергей был старшим ребенком. Здесь из окон открывался вид на яблоневый сад, и кто знает, может быть, глядя на него Сергей Есенин и написал свое знаменитое стихотворение «Не жалею, не зову, не плачу / Все пройдет, как с белых яблонь дым…» Во всяком случае, создано оно было в то время, когда Есенин гостил в доме в Дубровках, и посвящено Клычкову.



В крестьянской семье все делали своими руками, и даже кирпич, из которого в конце XIX века был выстроен дом, изготовлен из местной глины на заводике, принадлежавшем Клычковым. А еще раньше, пока не заработали на заводик, члены семейства шили женскую и детскую обувь: мама Сергея Антоновича ходила продавать ее в Москву за сто верст пешком. Это сколько же времени она шла? Должно быть, несколько дней!



На третьем этаже музея, в пристройке 1910-х годов, есть маленькая светелка – это кабинет Клычкова. Тут же в зале – его рукописи, прижизненные издания книг. Удивительно, но интерес к расстрелянному в 1937 году и на долгие десятилетия забытому писателю возродили вовсе не отечественные исследователи, а французский славист Мишель Никё. Именно он в 1970-м написал диссертацию о Клычкове, благодаря ему произведения Сергея Антоновича были напечатаны во Франции. В России же о Клычкове вспомнили гораздо позже, хотя младший брат Сергея Алексей Сечинский обивал начальственные пороги еще в эпоху Брежнева, пытаясь добиться переиздания книг брата. Но сами понимаете, какое тогда было время. Так что музей в этом доме открыли лишь в 1992-м.



В гостиной – накрытый скатертью стол, за которым собирались домочадцы, резной буфет – подлинные вещи семьи Клычковых. В спальне на стене – портрет Женечки, Евгении Александровны Лобовой, первой любви писателя. Редкая красавица, она была дочкой купца и вышла замуж за богатого поклонника – Клычков так переживал, что пытался покончить с собой. Во время Первой мировой войны, овдовев, Евгения Александровна написала Клычкову, и они венчались. В этом браке родилась дочка, тоже Женечка. И хотя Сергей Антонович и Евгения Александровна в результате расстались, Клычков опекал первую семью до самой своей гибели. А Евгения Александровна, умершая в 90 лет, признавалась внучке, что всю жизнь любила своего Сергея.



Откуда это известно? Из рассказа той самой внучки, Татьяны Викторовны. Вот она – на фотографии вместе с режиссером спектакля «Сахарный немец» Уланбеком Баялиевым. И Татьяна Викторовна, и внук Клычкова Сергей Георгиевич рассказали команде «Сахарного немца» то, о чем ни у какого экскурсовода не узнаешь. И ради этого дома и его прекрасных сотрудников, и ради этих рассказов, безусловно, стоило ехать в Дубровки.



Текст Александры Машуковой
Фотографии Александра Иванишина

24 ноября исполняется 85 лет со дня рождения актёра и режиссёра, народного артиста России Виктора Николаевича Сергачёва (1934-2013).

Выпускник Школы-студии МХАТ 1956 года, Виктор Сергачёв был одним из создателей и ведущих артистов «Современника» (Министр нежных чувств в «Голом короле», Среда в «Белоснежке и семи гномах», Клещ в «На дне», Никита Муравьев в «Декабристах»). Тогда же начались его режиссёрские опыты: вместе с Олегом Ефремовым были поставлены спектакли «Два цвета», «В поисках радости», «Оглянись во гневе» (в этой постановке в состав с Игорем Квашой Сергачёв играл Джимми Портера). В 1971 году Виктор Николаевич перешёл во МХАТ вслед за Ефремовым и работал здесь до последних дней своей жизни, сыграв порядка сорока ролей: Тесть, Валерик и Адамыч в спектакле «Старый Новый год», Медведенко в «Чайке» (в этих постановках он тоже был сорежиссёром О. Н. Ефремова), Бенкендорф в «Медной бабушке», Косых и Шабельский в «Иванове» (1981), Князь в «Дядюшкином сне», Фирс в «Вишнёвом саде» (1989). Критики отмечали графичность рисунка его ролей и специфическое обаяние, которое многие считали отрицательным, но в силе которого никто не сомневался. В 1996 поставил собственную инсценировку «Преступления и наказания», взяв себе роль «От автора», а затем — Порфирия Петровича. Последней его ролью стал Профессор в постановке Василия Бархатова «Новые страдания юного В.» (2012).

К юбилею Виктора Николаевича Сергачёва Музей МХАТ подготовил выставку в фойе Малой сцены Художественного театра. В экспозиции представлены фотографии из фондов Музея. Выставка будет работать до конца января.

Новосибирск, на сцене Новосибирского академического молодёжного театра «Глобус», в рамках XIII Международного Рождественского фестиваля искусств

«Серёжа» — 10 и 11 декабря

Красногорск (Московская область), на сцене ДК «Подмосковье»

«Дом» — 20 декабря

Санкт-Петербург, на сцене Александринского театра

«Контрабас» — 21 декабря

Екатеринбург, на сцене Свердловского академического театра драмы

«№ 13D» — 20 и 21 января

Сегодня на Новой сцене МХТ открывается новый цикл вечеров «Мхатовские пятницы». Это будут неформальные встречи с актёрами разных поколений Художественного театра. В каждом «вечере» зрителей ждёт искренний разговор с героем о жизни, творческом пути и самых неожиданных поворотах судьбы. А у актёров есть отличный шанс воплотить на «пятничной» сцене свои сокровенные творческие мечты. Формат встреч будет разнообразным: это театрализованные, музыкальные, интерактивные, а также экспериментальные представления. 

Героиней первой «пятницы» станет легендарная актриса МХТ имени А. П. Чехова, народная артистка РФ Наталья Тенякова. В вечере примут участие её друзья и коллеги, те, с кем связывает её работа в театре и кино. Среди них – Кирилл Серебренников, Дарья Мороз, Ксения Лаврова-Глинка, Марина Брусникина, Владимир Меньшов, Игорь Золотовицкий, Олег Тополянский.

20 декабря в рамках цикла состоится вечер Алексея Кравченко, 31 января зрителей ждёт встреча с Сергеем Сосновским. А в феврале крупным планом будут представлены молодые актёры театра, недавние выпускники Школы-студии МХАТ, создавшие собственную музыкальную группу «Жена в очках»: Елизавета Ермакова, Валерий Зазулин, Никита Карпинский, Антон Лобан, Дмитрий Сумин, Даниил Феофанов.

Режиссёром «Мхатовских пятниц» выступит Михаил Рахлин, вести вечера будет журналист и телеведущий Вадим Верник.

В МХТ имени А. П. Чехова идут репетиции спектакля «Сахарный немец» по роману Сергея Клычкова, написанного им в 1925 году. В 1937 Клычков был расстрелян и еще на 80 лет практически забыт. Художественный театр возвращает писателя в литературный и театральный контекст сегодняшнего времени – такой актуальной оказывается проза Клычкова. Почему же роман так называется? В старообрядческой культуре сахар – символ греха. Это история о том, как крестьянский парень Миколай Зайцев по прозвищу Зайчик попадает на Первую мировую войну, и как убийство одного врага оборачивается для него собственной моральной гибелью. Ставит спектакль Уланбек Баялиев, ученик Сергея Женовача. Премьера назначена на 6 декабря на Малой сцене.
Уланбек Баялиев – о том, почему он любит прозу Клычкова и чем она современна.



«…Я очень люблю прозу Клычкова. Непрямоту его. В ней нет лобовых сюжетных построений, такое впечатление, что это растет на твоих глазах и от твоих ощущений. Говоря о частном, он рассказывает о глобальном. Деревня, откуда родом главный герой „Сахарного немца“ Зайчик, называется Чертухино – и в этом есть отсылка и к чертовщине, и к тому, что находится за чертой, за гранью. Ассоциация с той Россией, которой уже нет, которая в 1920-е годы стремительно уходила в прошлое. И – что для нас сегодняшних особенно важно – разговор о том, насколько обманчива реальность.
Смысл этого романа очень современен. С приходом технологий реальность морочит нас все больше. Живешь одновременно в разных мирах: твой личный, вполне благополучный мир соседствует с чудовищными новостями, которые идут параллельно в информационном пространстве. И мы все время отворачиваемся, пытаемся спрятаться. Потому что если мы откроемся ужасу, который сейчас происходит, нас просто разорвет. Клычков уже тогда чувствовал многоликость времени. В „Сахарном немце“ он пишет о себе, о своем военном опыте, о взаимоотношениях с любимой женщиной, и ему страшно наблюдать собственное падение. Чтобы не сойти с ума от этой боли, сделать ее для себя понятной, он мифологизирует пространство вокруг. Его герой – поэт, особенный человек, который все время живет в двух мирах. Это попытка спастись. Это то, что происходит сегодня и с нами».

Полная версия интервью.



Фото Александра Иванишина

Уважаемые зрители!
К сожалению, 8 ноября по техническим причинам не смог состояться спектакль «№ 13D». Он переносится на 31 января 2020. Билеты действительны. Желающих вернуть билеты просим обратиться в кассы театра до 13 ноября включительно.
Возврат денежных средств за электронные билеты, приобретённые у официальных партнёров театра (Bigbilet.ru, Parter.ru, Kassir.ru, Redkassa.ru, компания «Дилявер»), осуществляется этими организациями.
Приносим свои извинения за доставленные неудобства!
Справки по тел. +7 (495) 646-3-646 и +7 (495) 692-67-48.

Уважаемые зрители!
Обращаем ваше внимание на то, что с декабря 2019 г. спектакль Марины Брусникиной «Пролётный гусь» будет идти на Малой сцене МХТ. 
18 лет назад, 2 декабря 2001 года, в МХТ состоялся предпремьерный показ спектакля по рассказам Виктора Астафьева «Пролётный гусь» и «Бабушкин праздник». Это был режиссёрский дебют Марины Брусникиной и первое представление, собравшее зрителей на только что созданной Новой сцене, задуманной О. П. Табаковым как пространство для проб и экспериментов. Признанный несомненной удачей, спектакль был принят в репертуар театра, его официальная премьера состоялась 24 февраля 2002 года. С тех пор «Пролётный гусь» шёл в камерном пространстве Новой сцены, вмещающем порядка ста зрителей, попасть на него было трудно – билеты раскупались мгновенно. 9 мая 2019 г. в честь Дня Победы спектакль был сыгран на более просторной Малой сцене театра и теперь, начиная с 10 декабря, будет идти там всегда.
Билеты на «Пролётного гуся» и другие спектакли декабрьской афиши поступят в продажу 2 ноября.