17 марта отмечает 65-летие народный артист России Сергей Беляев.
В труппе МХТ он с 2023 года, но на самом деле Сергей Васильевич давным-давно мхатовец: с начала 2000-х, будучи артистом Театра п/р Олега Табакова, он играл в Художественном театре Управляющего в спектакле «№ 13» (и до сих пор играет эту роль в «№ 13D»), Царя в «Коньке-Горбунке», участвовал в других спектаклях. При этом на саму мхатовскую сцену Беляев вышел еще раньше: с середины 90-х на Малой сцене Художественного театра шел спектакль «Табакерки» «Смертельный номер», где четыре клоуна – Белый, Черный, Рыжий и Толстый – признавались в любви к цирку с его ежевечерней «полной гибелью всерьез» на арене. В той легендарной постановке Беляев играл Толстого.
Сейчас, кроме «13D» и «Конька-Горбунка», артист занят в спектаклях МХТ «Дом», «Телефон доверия», «Авлабар, или Новая Ханума», «Маскарад с закрытыми глазами».
О прежних и сегодняшних ролях Сергея Беляева, о неожиданных поворотах его творческого пути рассказывает статья на Дзен-канале театра, приуроченная к юбилею. А мы поздравляем Сергея Васильевича с днем рождения и желаем ему здоровья, творческой энергии, успеха!

Незабываемый голос с неожиданными, часто колючими интонациями, острый взгляд, интеллектуальность, ирония и удивительная теплота. Сегодня мы вспоминаем Сергея Юрьевича Юрского (1935 – 2019), не только в полном смысле слова народного артиста, но и режиссера, сценариста, писателя.
16 марта – 90 лет со дня рождения этого уникального художника, который всегда был отдельным, ни на кого не похожим, и так часто играл в театре и в кино независимых и свободолюбивых одиночек.
«Герои Юрского – как правило, “люди не отсюда” с птичьей пластикой и птичьей чуждостью людскому сообществу – обаятельные или опасные чудаки, невесть откуда и зачем появляющиеся, несущие свою отдельность и особость», – так писала о нем в энциклопедии «Московский Художественный театр. Сто лет» Ольга Егошина.
Сергей Юрьевич не раз выходил на мхатовскую сцену. В «Обвале» Темура Чхеидзе, в «Женитьбе» Романа Козака, где играл Жевакина, в остросоциальных «Нулях», поставленных специально на него чешским режиссером Яном Бурианом, в спектакле Вячеслава Долгачева «После репетиции» по пьесе Ингмара Бергмана, где участвовала вся семья: Сергей Юрьевич, Наталья Максимовна Тенякова и их дочь Дарья Юрская. Эта постановка 1996 года была посвящена театру, той самой второй реальности искусства, которая способна заслонить и подменить собой настоящую жизнь. Юрский играл там знаменитого режиссера, Тенякова – его возлюбленную, уже ушедшую из жизни, актрису большого таланта, а Дарья – начинающую молодую актрису. В этом спектакле были надрыв и философия, лирика и отважное путешествие в психологию творчества.
А еще на мхатовской сцене шли «Игроки-XXI» в постановке Юрского, по сути, первый антрепризный спектакль в постсоветской России (1992 год), где все было в новинку. И обилие звезд (Филатов, Хазанов, Калягин, Евстигнеев, Тенякова), и перенос времени действия в современность, и гиперреалистичная декорация Давида Боровского.
Позже, уже в нулевые годы, Сергей Юрьевич принимал участие в поэтических вечерах МХТ, и это неизменно становилось проникновением в суть и тайну поэзии. 

В конце марта в столице начнутся большие гастроли Александринского театра. В МХТ гости из Санкт-Петербурга покажут три спектакля:



31 марта на Малой сцене — «Чайка»

Чеховская «Чайка» — важнейший для Александринского театра драматургический текст. Именно на Александринской сцене состоялась премьера пьесы в 1896 году. Режиссёр Елена Павлова не рефлексирует на тему сценической истории «Чайки», она «читает» Чехова языком саундрамы, в музыкальное полотно спектакля вплетены и композиции, специально созданные для спектакля Олегом Гудачёвым, и хиты советской и российской эстрады, через которые себя идентифицируют персонажи.



2, 3 апреля на Основной сцене — «Мейерхольд. Чужой театр»

Спектакль Валерия Фокина приурочен к 150-летию со дня рождения великого режиссёра и реформатора театра Вс. Э. Мейерхольда. Текст постановки основан на стенограмме общего собрания коллектива ГосТИМа по следам статьи П. М. Керженцева «Чужой театр», опубликованной в газете «Правда». Эта статья дала знак к началу уничтожения Театра имени Мейерхольда, а затем и самого Мастера. В плотную ткань бытового, острохарактерного театра Валерий Фокин вплетает сцены воспоминаний, фантазий самого Мейерхольда и поднимает извечные вопросы: взаимоотношения художника и общества, возможности компромисса между творческой необходимостью и человеческой справедливостью, меры ответственности художника перед самим собой и перед теми, кто пошёл за ним…



5, 6 апреля на Основной сцене — «Воскресение»

Последний роман Льва Толстого в Александринке поставил художественный руководитель театра Никита Кобелев. Сценическая адаптация, над которой режиссёр работал вместе с драматургом Дмитрием Богославским, включает мотивы и отдельные сцены из повестей «Крейцерова соната» и «Отец Сергий», неоконченного рассказа «Записки сумасшедшего». В романе Толстого, который воссоздаёт широкую панораму русской жизни конца XIX века, режиссера прежде всего интересует история главного героя Дмитрия Нехлюдова (Тихон Жизневский / Виктор Шуралёв).

«Ты для меня – надежда на будущее. Ты для меня – находка, желанная и дорогая, при которой я не утрачу собственного „я“».

20 апреля на Малой сцене МХТ состоится вечер «Люблю. Целую. Кеша. / Все письма только о любви» к 100-летию со дня рождения великого русского артиста Иннокентия Смоктуновского (28.03.1925 – 03.08.1994).

В основе вечера — переписка 30-летнего Смоктуновского и его жены Суламифи, письма, отражающие время, когда всё только начиналось: отношения, семейная жизнь, путь к успеху, в который Суламифь верила больше, чем Иннокентий. Признание гением, слава, роли, вписанные в историю искусства, подмостки великих театров, всенародно любимые фильмы – всё впереди, а пока: «…не беда, коли звезды поначалу достают палкой, ведь надо учиться чем-то тянуться к ним».

Письма, хранящиеся в фондах Театрального музея имени А. А. Бахрушина, ранее не публиковались и публично прозвучат впервые. Театровед Александра Машукова создала по ним документальную пьесу «Дорогая моя находка», которая стала фундаментом нашего вечера. В режиссёрской версии пьесы использованы фрагменты мемуаров И. М. Смоктуновского «Быть!».

Режиссёр вечера — Павел Ващилин
В ролях: Илья Козырев, Ульяна Глушкова, Елизавета Ермакова, Мария Сокольская, Владислава Сухорукова

Купить билет

Уважаемые зрители!
3 апреля на Новой сцене отменяется спектакль «Шинель».
Стоимость билетов, приобретённых на сайте МХТ, будет автоматически возвращена на карты, с которых производилась оплата.
Билеты, купленные в кассах театра и у наших официальных партнёров, подлежат возврату по месту покупки в срок по 7 апреля.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

Московский Художественный театр поздравляет свою актрису Надежду Калеганову и её мужа Сергея Аброскина, актёра СТИ, с началом новой жизни – рождением сына! Желаем маленькому Тихону и его семье здоровья, счастья, всех благ!

Уважаемые зрители!
Продажа билетов на май в кассах МХТ (Камергерский переулок, 3) и на сайте театра начнётся 13 марта в 12:00.
С 15:00 можно будет забронировать билеты по телефонам (495) 646-3-646 и (495) 692-67-48.

12 марта – день памяти Олега Павловича Табакова. Сегодня 7 лет, как его нет с нами.
2025 год для Табакова юбилейный – в августе ему могло бы исполниться 90. Ровно десять лет назад, в начале марта 2015-го, Олег Павлович сыграл премьеру спектакля «Юбилей ювелира», сделав себе подарок к 80-летию.  Уже чётко видя границы жизни, он сам выбрал пьесу Николы МакОлифф о человеке, дни которого сочтены. Его герою необходимо было дожить до своего юбилея, на который более полувека назад дала слово прийти сама королева Елизавета II. Из бенефисной, по сути, пьесы режиссёр Константин Богомолов сделал высокую драму, но зрители и не подозревали, как много подлинного, личного для Табакова было в происходящем на сцене. Даже воспоминание об отце, бившее зал под дых, – «И я увидел, как время изуродовало его ноги…» – было его собственным.
Однако и здесь, прямо глядя в лицо неизбежному, Олег Павлович не мог отказать себе в иронии. В одном из интервью после премьеры он говорил: «Я люблю, когда в зале смеются, и я умею это делать. Согласитесь, что смеются на „Юбилее ювелира“ не меньше, чем плачут. Это же человеческая история, только спрессованная. Экстракт всей жизни».
Экстракт всей жизни, «Юбилей ювелира», сегодня – в память об Олеге Табакове, великом артисте и человеке, по которому мы скучаем.

28 марта 2025 года на Основной сцене МХТ имени А. П. Чехова в третий раз состоится церемония награждения лауреатов «Премии Художественного театра». Премия направлена на поддержку молодых деятелей искусств до 35 лет включительно, ярко заявивших о себе в минувшем году.

Шорт-лист номинантов Премии

Подробности о Премии: https://award.mxat.ru/

Генеральный спонсор «Премии Художественного театра» – банк ВТБ. 

9 марта празднует 55-летие Валерий Трошин. Заслуженный артист России, лауреат Государственной премии, мхатовец с 30-летним стажем, мастер художественного слова, в конце концов, многодетный отец – всё это о нём, о человеке, в душе которого до сих пор живёт выпускник ШПШ, «школы подрастающей шпаны», как называли в 1980-е его родную 656-ю школу. Шпаной его считали и в Школе-студии МХАТ, где он учился у близкого по темпераменту актёра – Льва Дурова. Даже собирались отчислить за поведение, но однажды на экзамене хулиган Трошин так прочёл «Судьбу человека» Шолохова, что заставил педагогов взглянуть на себя иными глазами.
Первыми его ролями в Художественном театре, в чью труппу молодой артист вступил в 1996 году, были Раскольников и Чацкий, а дальше Валерий Владимирович выпустил почти полсотни премьер – от классики до эксперимента, стал пионером литературных и музыкальных вечеров, актёром-талисманом Марины Брусникиной. Начиная с её режиссёрского дебюта, ныне легендарного «Пролётного гуся», который не сходит со сцены МХТ уже 23 года, Валерий Трошин занят практически во всех мхатовских постановках Брусникиной. Они удивительно созвучны.
Ещё один режиссёр, с которым Валерий Трошин неоднократно работал, – Евгений Гришковец. Интерес к жизни, внимание к людям, юмор, душевность, умение сопереживать и говорить очень просто о главном объединяют двух этих творцов.
Завтра, 10 марта, Валерий Трошин выйдет на сцену в спектакле Евгения Гришковца «Весы». А сегодня мы поздравляем Валерия Владимировича с юбилеем, желаем здоровья, радости и успехов! И ждём новые спектакли с его участием – весной у него три премьеры.

Дорогие, любимые! С вашим праздником! Каждая женщина — загадка, которую мы, мужчины, разгадываем всю жизнь. Через вас мы постигаем гармонию мира, его удивительную красоту! Будьте счастливы и берегите себя!

Константин Хабенский
и мужчины Художественного театра

17 марта в 14.00 в Портретном фойе МХТ имени А. П. Чехова (Камергерский пер., д. 3) состоится презентации книги Анатолия Смелянского «Товарищество на вере» (памяти Инны Натановны Соловьевой), которая вышла в издательстве НЛО.

О книге говорят: Алексей Бартошевич, Василий Бочкарев, Ольга Егошина, Игорь Золотовицкий, Владислав Иванов, Нина Шалимова, Вадим Щербаков.

Книга Анатолия Смелянского посвящена его давнему другу и соратнику, выдающемуся театральному писателю и критику — Инне Натановне Соловьевой (1927–2024). В первой части автор предпринимает попытку написать портрет И. Соловьевой, реконструируя ее биографию и дополняя факты яркими воспоминаниями-сценками и точными психологическими штрихами. Вторая часть книги представляет собой переписку Анатолия Мироновича и Инны Натановны; даже разделенные Атлантическим океаном, собеседники продолжали совместную работу и диалог, в котором рассуждали о судьбе МХАТа в XX веке. В третьей и четвертой частях собраны тексты, написанные А. Смелянским в разные годы и по разным поводам, так или иначе связанные с главными работами И. Соловьевой и с тем пониманием Художественного театра, которое она исповедовала.

Анатолий Смелянский — доктор искусствоведения, театральный критик, историк театра, автор многочисленных программ на телеканале «Культура» о русском театре ХX века. С 1980 по 2018 год работал в Художественном театре сначала как руководитель литературного отдела, затем как Первый заместитель художественного руководителя. С 1987 года — проректор Школы-студии по научной работе, с 2000 по 2013 годы — ректор Школы-студии МХАТ. 

Книга подготовлена при содействии Школы-студии МХАТ.

Школа-студия МХАТ благодарит главного редактора издательства НЛО Ирину Дмитриевну Прохорову за многолетнюю поддержку ее книжных проектов.

Посетить презентацию можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

28 марта 2025 года на Основной сцене МХТ имени А. П. Чехова в третий раз состоится церемония награждения лауреатов Премии Художественного театра. Премия направлена на поддержку молодых деятелей искусств до 35 лет включительно, ярко заявивших о себе в минувшем году. Генеральный спонсор премии – банк ВТБ. 

Художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский:
«Для нас „Премия Художественного театра“ – важный этап признания таланта, настоящий трамплин для молодых мастеров, уже заявивших о себе в разных видах искусств. Каждый год на исторической сцене Художественного театра встречаются те, кто делает в искусстве яркие и смелые шаги. Поощрять молодых и талантливых, рассказывать всем об их достижениях – дело важное и необходимое. Мы надеемся, что для номинантов и лауреатов нашей премии внимание экспертов и авторитетного жюри станет поддержкой и стимулом к дальнейшему развитию. Это наш вклад в будущее, которое рождается уже сегодня, буквально на глазах».

В Премии Художественного театра девять номинаций: основные – «Балет», «Опера», «Литература», «Кино», «Театр», «Классическая музыка», «Современная академическая музыка», и специальные – «Без комментариев» и «Зачет». Шорт-лист в основных номинациях формируется экспертным советом, куда входят: балетный критик Лейла Гучмазова, музыкальные критики Марина Гайкович и Илья Овчинников, профессор Московской консерватории Евгения Кривицкая, литературовед Дмитрий Бак, кинокритик Егор Москвитин, театральный критик Глеб Ситковский. Победителей в основных номинациях премии выберет жюри. Номинантов и призеров в категории «Зачет» определит ректорат Школы-студии МХАТ: приз будет вручен студенту Школы-студии, наиболее ярко проявившему себя в 2024 году. Призера в номинации «Без комментариев» выберет оргкомитет премии. 

Состав жюри третьей Премии Художественного театра:

БАЛЕТ:
 — Светлана Захарова, прима-балерина Большого театра, ректор Московской академии хореографии, народная артистка РФ;
 — Ирина Кашуба, хореограф, балетмейстер, педагог;
 — Максим Севагин, хореограф, артист балета, художественный руководитель балетной труппы МАМТ имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.

ОПЕРА:
 — Ильдар Абдразаков, оперный певец, заслуженный артист РФ;
 — Наталья Трихлеб, заслуженная артистка РФ, педагог по вокалу МХТ имени А. П. Чехова;
 — Ярослав Тимофеев, музыковед, музыкальный критик. 

ЛИТЕРАТУРА:
 — Евгений Водолазкин, писатель, литературовед, доктор филологических наук;
 — Юлия Поспелова, драматург, кандидат исторических наук;
 — Валерия Пустовая, литературный критик, эссеист, кандидат филологических наук.

КИНО:
 — Федор Бондарчук, продюсер, режиссер, актер;
 — Дарья Мороз, актриса, режиссер, продюсер, заслуженная артистка РФ;
 — Андрей Золотарев, сценарист, продюсер.

ТЕАТР:
 — Константин Хабенский, актер, режиссер, народный артист РФ, художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова;
 — Павел Руднев, театровед, театральный критик, кандидат искусствоведения, доцент Школы-студии МХАТ;
 — Евгений Писарев, режиссер, заслуженный артист РФ, художественный руководитель Театра имени А. С. Пушкина.

КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА:
 — Борис Андрианов, виолончелист, заслуженный артист РФ;
 — Кузьма Бодров, композитор, пианист, педагог;
 — Алексей Сюмак, композитор, пианист.

СОВРЕМЕННАЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ МУЗЫКА:
 — Федор Леднев, дирижер;
 — Кузьма Бодров, композитор, пианист, педагог;
 — Алексей Сюмак, композитор, пианист.

Церемония награждения лауреатов Премии Художественного театра состоится 28 марта 2025 года на Основной сцене МХТ имени А. П. Чехова. Лауреатам вручат дипломы и статуэтки – уменьшенные копии горельефа «Пловец» работы знаменитого скульптора Серебряного века А. С. Голубкиной. Победители получат специальный приз от МХТ – уникальную возможность один раз в течение года использовать Новую сцену театра для своих творческих проектов. Ювелирная компания Mercury традиционно подготовила для победителей премии памятный значок в форме символа театра – легендарной чайки. Он выполнен из золота, глаз птицы инкрустирован бриллиантом. Генеральный спонсор премии Банк ВТБ поддерживает лауреатов и дарит им премиальное обслуживание. Более 15 лет ВТБ Private Banking предлагает клиентам лучшие условия: индивидуальные ставки по продуктам, актуальные инвестиционные стратегии, юридическое и налоговое консультирование, широкую программу лояльности для всей семьи.

На 74 году жизни не стало театрального режиссёра и педагога Михаила Дмитриевича Мокеева.
В 1983 году, учась у Олега Ефремова на режиссёрском отделении в Школе-студии МХАТ, он поставил в театре-студии «Человек» «Эмигрантов» Славомира Мрожека. Камерный полуподпольный спектакль, на который ломилась вся театральная Москва, впоследствии был признан самим Мрожеком лучшей интерпретацией его пьесы.
В 1983-1988 гг. Михаил Дмитриевич работал в Художественном театре. Под руководством Олега Ефремова поставил «Скамейку» Александра Гельмана с участием Татьяны Дорониной и Олега Табакова.
Как режиссёр сотрудничал с Театром-студией п/р О. Табакова, Театром имени А. С. Пушкина, другими отечественными и зарубежными театрами, был одним из организаторов «Творческих мастерских СТД», создал собственный театр «Улисс».
В 1980-е преподавал в Школе-студии МХАТ, затем – в ГИТИСе, на Высших режиссёрских курсах, в Театральном училище им. Б. В. Щукина, вёл многочисленные мастер-классы. В 2012 году вернулся в Школу-студию и сыграл большую роль в становлении «Мастерской Дмитрия Брусникина».
Художественный театр выражает соболезнования родным, друзьям и многочисленным ученикам Михаила Дмитриевича. Он был искренне всеми любим. 

Прощание с Михаилом Мокеевым состоится 7 марта в 10:30 в Учебном театре Школы-студии МХАТ (Камергерский переулок, 3-А). Отпевание начнётся в 12:30 в храме прп. Феодора Студита у Никитских ворот (улица Большая Никитская, 29, стр. 2).

Сегодня, 3 марта, Указом Президента Российской Федерации актёр МХТ имени А. П. Чехова, народный артист России Владимир Краснов удостоен ордена «За заслуги в культуре и искусстве»!
Награда эта действительно заслужена десятилетиями работы и множеством сыгранных ролей не только в Художественном театре, но и в театрах Омска, Норильска и, в первую очередь, Саратова, где Владимир Александрович почти сорок лет был ведущим артистом и режиссёром ТЮЗа. А скольких учеников он воспитал в Театральной школе Олега Табакова, будучи одним из первых её педагогов!

От души радуемся за Владимира Александровича, поздравляем его с высокой государственной наградой и, конечно, желаем новых успехов!

Спектакль «Поколение Маугли» — совместный проект МХТ и Благотворительного фонда Константина Хабенского — включен в «Золотой фонд театральных постановок России»! Об этом сообщил сегодня Союз театральных деятелей РФ, 150-летию которого посвящён этот масштабный проект. В «Золотой фонд» вошли 100 спектаклей, которые, по мнению жюри, отражают театральную культуру и традиционные духовно-нравственные ценности нашей страны и формируют ее общий культурный код. В рамках проекта СТД РФ создаст библиотеку телеверсий этих постановок.
Спектакль «Поколение Маугли» недавно отметил свое 10-летие.  С 2014 года он шел на разных площадках страны, а в 2022 году обрел свой дом в МХТ. В нем принимают участие не только мхатовцы и приглашенные «звезды» экрана и сцены, но и 120 юных артистов, а вырученные средства идут в помощь их ровесникам – подопечным Фонда Хабенского. Увидеть это яркое музыкальное действо можно уже совсем скоро — 15 марта и 20 апреля в 13.00 и 18.00.

В марте #ТеатрПомогает благотворительному фонду «Синдром любви». Друг фонда – актриса Наташа Швец.

Фонд «Синдром любви» помогает людям с синдромом Дауна и их близким. Здесь семьи могут получить помощь педагогов, психологов, социальную поддержку. Фонд развивает адаптивный спорт, волонтёрские проекты, занимается трудозанятостью людей с синдромом Дауна, проводит информационные кампании о возможностях человека с синдромом Дауна, создает возможности для включения таких людей в активную социальную жизнь.

Поддержать: https://mxat.dobro.mail.ru/

В Художественном театре начались репетиции спектакля «Кабала святош» по пьесе Михаила Булгакова. Ставит спектакль режиссёр Юрий Квятковский. В роли Мольера – Константин Хабенский. Роль Людовика Великого сыграет Николай Цискаридзе, это будет его дебют на драматической сцене.

Николай Цискаридзе: «Конечно, для меня это очень большая ответственность и смелость. И вот почему я решил попробовать: Булгаков, Мольер, Король-Солнце, МХТ и Хабенский. Булгаков один из моих самых любимых авторов, „Жизнь господина де  Мольера“ и „Театральный роман“ я цитирую постоянно! С МХТ меня связывают отношения  аж с ХХ века, Алла Юрьевна Шполянская и Олег Павлович Табаков сыграли в моей жизни колоссальную роль».

1 марта роль Эдварда в спектакле Глеба Черепанова «Удивительное путешествие кролика Эдварда» впервые исполнит Илья Козырев.

22 февраля роль Ивана в спектакле «Конёк-Горбунок» впервые сыграет Павел Филиппов.

18 февраля в Портретном фойе МХТ имени А. П. Чехова состоялась пресс-конференция, посвящённая проекту Константина Хабенского и Александра Цыпкина «Жил. Был. Дом.». Впервые в России зрители увидят спектакль в кино до официальной премьеры на театральной сцене.

В пресс-конференции приняли участие художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский, писатель Александр Цыпкин, заместитель директора телеканала «Россия-Культура», продюсер проекта «Театр в кино» Любовь Платонова и президент сети кинотеатров «КАРО», продюсер проекта «Театр в кино» Ольга Зинякова. Модератор – заместитель директора театра по связям с общественностью Вадим Верник.

Константин Хабенский: «Жанр спектакля – “народная сказка для взрослых”, ведь в сказке о многих вещах можно говорить открыто, не стесняясь. В проекте “Жил. Был. Дом.” мы пытаемся объединить взрослых людей, заставить их на секундочку остановиться, прислушаться к себе, прислушаться к близким, найти правильные слова для близких и выразить те чувства, которые к ним испытываешь, не откладывая на завтра. Репетиции идут довольно весело, быстро. Я вижу, как склеивается именно трагикомедия, а это – всегда очень выигрышно, неожиданно и непредсказуемо для зрителей».

Александр Цыпкин: «Мы никогда не знаем, что будет завтра, некоторые решения нужно принимать именно сегодня. В такой ситуации оказываются герои пьесы “Жил. Был. Дом.”. Она состоит из 11 законченных историй, в каждой у героев есть необходимость сделать выбор: поверить ли в любовь, дружбу, в счастье, в судьбу. Все сюжеты объединяет определённый финал. Причём, зрители с самого начала будут знать этот финал, а герои – нет. После премьеры начнётся голосование. Наши зрители смогут определить, к какому из одиннадцати сюжетов мы создадим продолжение».

Киноверсию спектакля «Жил. Был. Дом.» представят 14 мая в ста городах России в рамках проекта «Театр в кино», а уже на следующий день зрители увидят премьеру спектакля на Основной сцене МХТ.  Главной площадкой кинопремьеры станет столичный киноцентр «Октябрь». На сайте сети кинотеатров «КАРО» открылась продажа билетов на кинопремьеру 14 мая. Съемку киноверсии осуществляет телеканал «Россия-Культура», режиссер киноверсии — Валерий Спирин. В марте съёмки пройдут в Павильоне № 3 киноконцерна «Мосфильм». Дистрибутором выступает кинопрокатная компания Кино.Арт.Про.

Любовь Платонова: «Для проекта “Театр в кино” это совершенно новый этап. Мы рады поддержать такой успешный творческий дуэт Константина Хабенского и Александра Цыпкина. Действительно, Московский Художественный театр пишет историю, потому что никогда прежде такого проекта не было. Мы снимаем для кино спектакль, премьера которого на театральных подмостках ещё не состоялась. Телеканал “Россия” оказывает беспрецедентную поддержку. Ведь это еще и очень тонкая работа – соединить театр и кино. У нас с МХТ прекрасно получается».

Ольга Зинякова: «Для нас большая честь показать спектакль “Жил. Был. Дом.” в кинотеатрах ещё до премьеры в МХТ. Заявлено уже около трёхсот площадок. Не каждая картина получает столько кинозалов, более того, мы рассчитываем на стопроцентную заполняемость и большую кинопрокатную судьбу. Сейчас мы ведём переговоры со странами СНГ, своё участие в премьере 14 мая уже подтвердил Минск. Так что, проект выходит на международную арену».

Подробности о проекте — на сайте жилбылдом.рф

Санкт-Петербург

На сцене БКЗ «Октябрьский»:
«Истории любви» — 23 марта

На сцене БДТ имени Г. А. Товстоногова:
«Маскарад с закрытыми глазами» – 30, 31 марта
«Как вам это понравится» — 1 апреля

На Основной сцене Александринского театра:
«Чайка» – 4, 5 апреля
«Враки, или Завещание барона Мюнхгаузена» — 7, 8 апреля

На Новой сцене Александринского театра:
«Жизель Ботаническая» – 2, 3 апреля
«Чрево» — 4 апреля
«Соня-9» — 5, 6 апреля

Билеты на спектакли в Санкт-Петербурге можно приобрести здесь: Арт Сезон, МТС Лайв, Афиша, Горбилет, Билетёр, Кассир, Яндекс Афиша

21 февраля в спектакле «9 ряд. 10, 11 место» впервые примет участие народная артистка России Елена Шанина.

Дорогие зрители!
Хорошая новость: теперь подарочные сертификаты МХТ можно приобрести не только в кассах театра, но и на нашем сайте в разделе «Билеты». В продаже – сертификаты номиналом от 3000 до 15000 рублей, срок действия – до конца 2026 года.
Если вы уже задумываетесь о подарках к 8 Марта, обратите внимание на электронный сертификат в праздничном оформлении. 
Делитесь радостью, дарите впечатления и возможность побывать на спектаклях Художественного театра!

Уважаемые зрители!
Министерство культуры РФ организует мониторинг «Уровня удовлетворенности граждан работой государственных и муниципальных организаций культуры, искусства и народного творчества», включенного в перечень показателей национального проекта «Семья». Мониторинг будет проводиться с января 2025 по декабрь 2030 года, итоги подводятся ежемесячно.
МХТ имени А. П. Чехова предлагает своим зрителям принять участие в опросе и заполнить электронную анкету.
К участию в опросе приглашаются граждане Российской Федерации старше 18 лет.

Уважаемые зрители!
Обращаем ваше внимание: если ваш билет куплен по «Пушкинской карте», на входе в театр необходимо предъявить документ, удостоверяющий личность. Билет, приобретённый по «Пушкинской карте», именной. Воспользоваться им может только держатель карты.

МХТ имени А. П. Чехова и журнал U magazine представляют масштабный мультимедийный проект «13». В течение этого года на страницах журнала и на сайте U magazine (а также в соцсетях Художественного театра) будут представлены 13 молодых артистов, принятых в труппу за те два года, что МХТ возглавляет Константин Хабенский. 13 индивидуальностей, талант которых уже оценили и театр, и кинематограф. Сегодня они плотно заняты в репертуаре МХТ, активно снимаются в кино и участвуют во многих других творческих инициативах. Проект «13» – это ролики, где герои читают стихи и отрывки из пьес, подробные беседы и видео с блиц-интервью.

1. Арсентий Журид: «Я по натуре отличник»

2. Софья Шидловская: «Я с головой ушла в театр»

3. Илья Козырев: «Когда тебе что-то дорого, ты этим не хвастаешься»

4. Полина Романова: «Обожаю сложные задачи»

5. Павел Филиппов: «Говорят „не сотвори себе кумира“ — а я его сотворил»

6. Денис Парамонов: «Надо всё успевать»

7. Маргарита Якимова: «Всегда надо говорить о том, что тебя волнует»

8. Юлия Витрук: «Важно брать судьбу в свои руки»

9. Николай Романов: «Я вырос в творческой атмосфере»

10. Владислава Сухорукова: «В искусстве интересна дуальность»

11. Александр Поршин: «Я люблю, когда смешно-смешно, а потом грустно»

12. Мухтар-Али Мурзин: «Репетиции Анатолия Васильева раскрыли мне смысл профессии»

13. Дарья Трухина: «Я не помню момента выбора профессии»