Прощание с заслуженным артистом России Сергеем Валентиновичем Колесниковым состоится 2 мая. В 12.00 начнётся отпевание в Храме Покрова Пресвятой Богородицы в Красном селе (ул. Нижняя Красносельская, 12). Похороны пройдут на Троекуровском кладбище Москвы.

Сегодня, 29 апреля, на 69 году оборвалась жизнь Сергея Валентиновича Колесникова, заслуженного артиста России, ученика мхатовской школы, отдавшего сцене Художественного театра три десятилетия, красивого, сильного, доброго человека.
Во МХАТ он, ученик Софьи Пилявской и Владимира Богомолова, вступил по окончании Школы-студии в 1978 году, но впервые вышел на сцену театра еще студентом, сыграв уличного певца в “Жизни Галилея”. Дебют был закономерен — Сергей Валентинович обладал удивительной музыкальностью. Позднее, в 1992 году, на Малой сцене МХАТ он поставил спектакль “Нечаянная радость” на собственные стихи и музыку.
Играл Тибула в “Трёх толстяках”, Гендона и Джо Грея в “Принце и нищем”, Мортимера в “Марии Стюарт". В 1987-м после разделения труппы работал во МХАТ имени Горького: Глумов (“На всякого мудреца довольно простоты”), Васька Пепел (“На дне”), Дон Жуан (“Полоумный Журден”), Ноздрев (“Мертвые души”).
В 1990 году перешёл во МХАТ имени А. П. Чехова, состоял в труппе до 2011 года. Здесь им сыграны десятки ролей, среди них рыцарь Ганс в “Ундине”, Скалозуб в “Горе от ума”, Курбский в “Борисе Годунове”, Кудряш в “Грозе”, Дульчин в “Последней жертве”, Глостер в “Короле Лире”, Сергей Железнов в “Вассе Железновой”…
В последние годы работал на телевидении и в кино, где всегда был востребован.
Художественный театр скорбит и выражает соболезнования семье Сергея Валентиновича Колесникова и всем, кто его знал и любил. 

Прощание состоится 2 мая. В 12.00 — отпевание в Храме Покрова Пресвятой Богородицы в Красном селе (ул. Нижняя Красносельская, 12), затем похороны на Троекуровском кладбище.

29 апреля в спектакле «Новая оптимистическая» роль Мамы впервые исполнит Ольга Воронина, роль Режиссёра Глотова сыграет Павел Чинарёв.

Сегодня юбилей отмечает заместитель директора Музея МХАТ, заслуженный работник культуры Марфа Николаевна Бубнова. Марфа Николаевна – в полном смысле слова театральный человек, ведь она выросла за кулисами Театра имени Евгения Вахтангова, где ее отец Николай Николаевич Бубнов был ведущим артистом. Она и сама хотела стать актрисой, но поступила в Историко-архивный институт. В Музей МХАТ Марфа Николаевна пришла в 22 года – хранителем фондов. А спустя годы стала и директором музея, с честью продолжая дело своих замечательных предшественников: Николая Телешова, Федора Михальского, Владлена Давыдова. Марфа Николаевна – высокий специалист, куратор множества выставок, исследователь жизни и творчества К. С. Станиславского, автор книг и публикаций, в том числе и уникального издания «Неизвестный Станиславский. Материалы к постановкам, мотивы декораций, эскизы костюмов, гримы». За эту книгу она была удостоена премии Станиславского и премии города Москвы в области литературы и искусства.
Однажды в интервью Марфа Николаевна сказала: «Музей живет не только своей работой, но и своими внутренними легендами, памятью о былых временах. Самое дорогое в нашей работе – момент внезапного воспоминания…» Именно это – живые воспоминания, теплая, внимательная память о тех, кто служил в Художественном театре и в музее, и приближают к нам историю, делают ее актуальной. И в том, что Музей МХАТ сегодня существует так насыщенно и разнообразно, немалая заслуга Марфы Николаевны.
Дорогая Марфа Николаевна, с днем рождения! Здоровья, бодрости, увлекательных творческих идей!

Сегодня на доме № 12 в Брюсовом переулке была открыта памятная доска, посвященная мхатовцам, народному артисту СССР Анатолию Кторову и его жене, народной артистке РСФСР Вере Поповой.

Открытие доски приурочено к 125-летию со дня рождения Анатолия Петровича Кторова. Инициатором ее установки выступили жильцы дома во главе с пианисткой Викторией Любицкой. Доска создана скульптором Айдыном Зейналовым по эскизу художника Александра Боровского при поддержке фонда «Артист», Театра Наций и МХТ имени А. П. Чехова.



В церемонии приняли участие художественный руководитель МХТ Константин Хабенский, художественный руководитель Театра Наций, соучредитель фонда «Артист» Евгений Миронов, ректор Школы-студии МХАТ Игорь Золотовицкий, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский, артисты Художественного театра, сотрудники Музея МХАТ, студенты Школы-студии МХАТ. Вёл церемонию народный артист РФ Авангард Леонтьев.

Фоторепортаж Екатерины Цветковой

Уважаемые зрители!
В связи с болезнью артиста, сегодня, 24 апреля, на Малой сцене вместо спектакля «Далёкая Радуга» будет сыгран спектакль «Дом».
Билеты действительны. Если замена вам не подходит, оформить возврат билетов можно по месту покупки до начала спектакля. Билеты, приобретённые на сайте МХТ, можно вернуть, прислав заявление на адрес bilet@mxat.ru. Форма заявления: https://mxat.ru/_documents/official/vozvrat.pdf. Деньги будут возвращены на карту, с которой производилась оплата.
Приносим свои извинения за доставленные неудобства!

24 апреля по инициативе министра культуры РФ Ольги Любимовой впервые состоялась акция «Культура памяти», в рамках которой сотрудники театров, музеев, музыкальных коллективов, Министерства культуры РФ навестили могилы известных деятелей культуры, возложили цветы и провели уборку. «Мхатовский участок» на Новодевичьем кладбище сегодня посетили художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский, ректор Школы-студии МХАТ Игорь Золотовицкий, заместитель директора Музея МХАТ Марфа Бубнова, артист Художественного театра Авангард Леонтьев и другие мхатовцы.

Сегодня, 24 апреля, 125 лет со дня рождения народного артиста СССР Анатолия Петровича Кторова (1898 – 1980).
Он привнес на сцену Художественного театра отточенную форму и изысканную меткость жеста и фразы, его называли «актером-джентльменом», «лордом», «последним из могикан». В 64 года он пережил настоящее второе рождение, сыграв драматурга Бернарда Шоу в спектакле «Милый лжец» и раскрывшись как большой трагический артист.
О судьбе Анатолия Кторова читайте статью «Актер-джентльмен Анатолий Кторов» на Дзен-канале МХТ. 

Артист МХТ имени А. П. Чехова Кузьма Котрелёв стал обладателем премии «Аванс», которую вручает журнал «КиноРепортер» лучшим молодым кинематографистам. Награждение состоялось 21 апреля в рамках 45-го Московского международного кинофестиваля (ММКФ).
Кузьма удостоен премии за исполнение главной роли в фильме «ЮЗЗЗ». Это первая профессиональная награда молодого актёра.
«Года три назад я бы сказал, что для меня важно получить статуэтку. Сейчас я скажу, что очень важно оправдать эту статуэтку, оправдать то внимание, которое тебе уделяют. Надо все это заслужить, надо все это оправдать, чтобы не остаться просто человеком со „стекляшкой“. Мне предстоит большая работа», — сказал Кузьма Котрелёв на церемонии вручения. 
Также лауреатом премии «Аванс» стала 17-летняя актриса Елизавета Ищенко, получившая в этом году и Премию Художественного театра за работу в фильме «Алиса не может ждать».

Сегодня знаменитому фотографу Художественного театра Игорю Абрамовичу Александрову исполнилось 92 года! Жизнь МХАТа во всех ее проявлениях он снимал на протяжении более чем полувека. В театр пришел в 1958 году, благодаря счастливой случайности: фотограф МХАТа Адольф Горнштейн искал себе помощника. Через год Горнштейн умер, и фотографом прославленного театра стал Александров. «Мне страшно нравилось в театре. Я понял: это мое! Взял в руки старый фотоаппарат “Киев” – ничего другого у меня не было – и потихонечку начал работать. Читал обучающие книжки, но техническая часть процесса показалась совсем неинтересной, зато как интересно было по-человечески! Наблюдать за этими людьми, об исключительности которых я еще не знал, но чувствовал», – так рассказывал о начале своего пути Игорь Абрамович. 
Мы сердечно поздравляем дорогого Игоря Абрамовича с днем рождения, желаем ему здоровья, сил и бодрости!

На днях исполнилось 15 лет Благотворительному фонду Константина Хабенского, оказывающему помощь детям и молодым взрослым с опухолями головного и спинного мозга.
Предлагаем посмотреть интервью Константина Юрьевича на «Авторадио», где разговор пойдёт о деятельности фонда, о благотворительном музыкальном спектакле «Поколение Маугли», который с этого сезона идёт на мхатовской сцене, о премьерах к юбилею МХТ, о Премии Художественного театра и многом другом.



Один из слоганов Фонда Хабенского: помогать — просто и радостно. И это действительно так. Можно купить билет на «Поколение Маугли», можно самому стать инициатором благотворительной акции. Можно вспомнить, где вы были 15 лет назад, какой путь прошли к себе сегодняшнему, и поздравить фонд с днём рождения, сделав пожертвование на сайте https://15.bfkh.ru. И это спасёт чью-то жизнь!
МХТ поздравляет своего художественного руководителя и команду Фонда Хабенского с 15-летием прекрасного и жизненно важного дела, гордится причастностью и приглашает зрителей на «Поколение Маугли». Ближайшие спектакли — 14 мая в 13 и 18 часов.

В рамках празднования 125-летия МХТ проводит конкурс короткометражного кино «Прилёт Чайки», в котором принимают участие студенты и выпускники московских киношкол: ВГИК, «Индустрия», МШК, МШНК. 



В обращении к участникам Константин Хабенский рассказал об идее и значении конкурса: «Когда-то кинематограф начинался с прибытия поезда, а Художественный театр с прилёта чайки. Что это за чайка? Откуда она летела и куда следовала? Ответы на эти вопросы мы надеемся найти в работах студентов и выпускников московских киношкол».

Прием заявок завершён, но мы предлагаем ответить на эти вопросы и нашим зрителям. Напишите свою версию прилёта чайки в комментариях. Автор самого интересного ответа будет приглашён на закрытый показ работ, вошедших в шорт-лист конкурса, который состоится на Новой сцене МХТ 13 мая.

Сегодня мы поздравляем с днем рождения народную артистку России Нину Ивановну Гуляеву. Ей исполнилось 92 года. Уже целых семьдесят лет Художественный театр остается для Нины Ивановны родным домом – с тех самых пор, когда будучи студенткой Школы-студии она ступила на мхатовскую сцену.
В молодости Нина Ивановна непревзойденно играла детей: Митиль в «Синей птице», Суок в «Трех толстяках», принца Мамилия в «Зимней сказке». Позже раскрылась как актриса совсем иного плана, исполняя роли лирических героинь, иногда поднимаясь и до трагических высот (как в спектакле «Последний срок» по роману Валентина Распутина, где она играла старуху Анну). Но и в последние годы, когда Нина Ивановна выходила в образе Бабушки в спектакле «Белые ночи» или бабки Фимы в «Деревне дураков», в ее по-прежнему молодом, «серебряном» голосе слышалась какая-то детская чистота.
С днем рождения, дорогая, любимая Нина Ивановна! Здоровья Вам и бодрости!

Сегодня, 14 апреля, 165 лет со дня рождения Виктора Андреевича Симова (1858 – 1935) – первого художника МХТ, оформившего в нем 49 спектаклей, настоящего соавтора Станиславского и Немировича-Данченко в деле строительства нового театра.
Виктор Симов окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где его преподавателями были замечательные художники Василий Перов и Алексей Саврасов, а однокашниками – Исаак Левитан и Николай Чехов, старший брат А. П. Чехова. В молодости увлекался исторической живописью, пропадал в музеях, где перерисовывал экспонаты, собирал старинные костюмы, утварь, оружие. Эта его страсть к истории придется весьма кстати при подготовке первого спектакля МХТ – «Царь Федор Иоаннович».
Со Станиславским Симов познакомился в 1897 году: К. С. готовил в Обществе искусства и литературы постановку «Потонувшего колокола» Гауптмана, но сценографическое решение, предложенное художником Осиповым, его не устраивало. Тогда Станиславский попросил Осипова порекомендовать ему другого декоратора, а тот вспомнил о своем давнем знакомом – Симове. Станиславский приехал к Симову в мастерскую и они договорились о сотрудничестве. «Не будь встречи с Алексеевым-Станиславским — молодым рьяным фантазером, горячо увлекающимся и увлекающим других, — по всей вероятности, я пошел бы другой дорогой», – вспоминал много позже Виктор Андреевич. «Другая дорога» – это занятие станковой живописью: о том, что он уделял ей мало внимания, Виктор Андреевич сожалел в конце жизни.
«На наше счастье, в лице В. А. Симова мы нашли художника, который шел навстречу режиссеру и актеру. Он являл собой редкое в то время исключение, так как обладал большим талантом и знанием не только в области своей специальности, но и в области режиссуры. В. А. Симов интересовался не только декорацией, но и самой пьесой, ее толкованием, режиссерскими и актерскими заданиями. Он умел приносить себя как художника в жертву общей идее постановки», – так вспоминал о Симове Станиславский. А завлит МХАТа Павел Марков назвал Виктора Андреевича «первым художником-режиссером».
Симов был человеком негромким, неконфликтным, и когда МХТ начал приглашать на постановки других художников, он во всем им помогал. Но в 1912 году из МХТ все же ушел. Работал у Марджанова в Свободном театре, в кино (например, оформлял фильм «Аэлита»). В середине 1920-х его позвали во МХАТ делать сценографию к спектаклю «Бронепоезд 14-69». А последней работой Симова на сцене Художественного театра стали «Мертвые души» 1932 года.

16 апреля впервые на Основной сцене МХТ роль Балу в вечернем спектакле «Поколение Маугли» исполнит певец и актёр Тимур Родригез.
Тимур один из самых преданных участников проекта, он играет в «Поколении Маугли» с 2014 года, спектакли с его участием шли в Казани, Челябинске и других городах России, но на мхатовскую сцену он выйдет впервые!

Билеты

Сегодня 200 лет со дня рождения великого драматурга Александра Николаевича Островского (1823 – 1886). Домом Островского всегда считался Малый театр, а не МХТ, что, впрочем, не помешало пьесе этого автора появиться в репертуаре Художественного театра уже в 1900 году. Это была «Снегурочка» – для оформления этой поэтической сказки художником МХТ Виктором Симовым было привезено с русского Севера много подлинных старинных вещей, от костюмов до туесов.
Через десять лет в МХТ поставили «На всякого мудреца довольно простоты», борясь в этом спектакле с театральными штампами, которые к тому времени налипли на сочинения Островского во множестве. Увиденная свежим взглядом пьеса обнаружила свою современность и остроту, в историю театра вошло то, как играл Станиславский отставного генерала Крутицкого, каким представал Глумов Василия Качалова. Знаменит был спектакль 1926 года «Горячее сердце», где встретились два поколения артистов: старшее (Москвин, Тарханов) и младшее (Хмелев, Добронравов, Еланская, Тарасова). Постановки по Островскому 30-х годов («Таланты и поклонники», «Гроза») также впечатляли блеском актерских работ.
Все последующие десятилетия пьесы Островского не сходили со сцены Художественного театра, неизменно давая повод мхатовской труппе проявить себя. Зрители преданно любили Тугину Аллы Тарасовой из «Последней жертвы» (1944) и ее же Кручинину в «Без вины виноватых» (1963), наслаждались тем, как играет в «Без вины виноватых» Шмагу Алексей Грибов, проникались драмой Маргаритова, героя Михаила Яншина из «Поздней любви» (1949).
В 90-е Дмитрий Брусникин ставил «Грозу», предложив довольно неожиданное распределение ролей (Катерину играла Дина Корзун, а Кабаниху – Ия Саввина). А уже в новом тысячелетии Олег Табаков в спектакле «Последняя жертва» наделил своего героя купца Прибыткова собственным победительным обаянием.
Сегодня на сцене МХТ идет два спектакля по пьесам Островского: «Лес» с Натальей Теняковой в роли Гурмыжской и Юрием Чурсиным в роли Буланова, а также «Правда – хорошо, а счастье лучше», где в центре – актерский дуэт Ольги Яковлевой и Авангарда Леонтьева.

С 11 мая по 5 июля на Новой сцене МХТ пройдёт V лаборатория экспериментального проекта «АРТХАБ», цель которого – поиск новой драматургии, неожиданных репертуарных решений и новых режиссёров. Тема лаборатории — «В поисках комедии». 

Программа:

11 мая — «Добыть Тарковского» по рассказам Павла Селукова, режиссёр Денис Парамонов
15 мая — «Моё загляденье» Алексея Арбузова, режиссёр Филипп Гуревич
13 июня — «Надо что-то делать» Ивана Андреева, режиссёр Павел Ващилин
18 июня — «Ёлка у Ивановых» Александра Введенского, режиссёр Арсений Мещеряков
5 июля — «Игрок» Ф. М. Достоевского, режиссёр Галина Зальцман

Билеты на показы можно приобрести как на отдельные эскизы, так и абонементом.

Благотворительному фонду Константина Хабенского исполнилось 15 лет. Сегодня в эфире Первого канала Константин Юрьевич рассказал о работе фонда, его подопечных и о том, как МХТ имени А. П. Чехова будет отмечать 125-летие. 
В репертуар МХТ в этом сезоне вошёл благотворительный спектакль «Поколение Маугли» — совместный проект театра и Фонда Хабенского. Благодаря спектаклю, за несколько месяцев его жизни на мхатовской сцене необходимую помощь получили 10 подопечных Фонда на сумму 13754134 рубля.
Ближайшие показы «Поколения Маугли» состоятся 16 апреля и 14 мая. Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра.

Уважаемые зрители!
Творческая встреча с режиссером Никитой Кобелевым и драматургом Валерием Семеновским, назначенная на 8 апреля, не состоится.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

Сегодня юбилей – 90-летие! – у народного артиста России Станислава Андреевича Любшина.
Буквально на днях ему была вручена Премия Художественного театра в номинации «Без комментариев», и комментарии действительно излишни: он из когорты мастеров, чьи имена и работы – часть нашего культурного кода.
Художественному театру повезло – половину жизни Станислав Андреевич посвятил мхатовской сцене. В 1980 году, пройдя долгий нелёгкий путь в поисках своего театра, уже прославленным актёром он пришёл во МХАТ и совпал с ним абсолютно, во всём, навсегда. Здесь им сыграны роли, вписанные в историю театрального искусства, но главное, что благодаря ему мы знаем, как должно жить – в кадре, на сцене, за сценой; как страстно можно любить жизнь и профессию и, будучи старейшиной труппы, оставаться самым молодым и азартным; как важно верить в то, что лучшее впереди.
К счастью, у нас есть возможность не только благодарить Станислава Андреевича за свершённое (хотя и это – огромная радость и честь), но и ежедневно быть рядом, делать общее дело. Его давней мечтой была работа по повести Александра Куприна «На покое», и сейчас мы в ожидании премьеры, которая назначена на 22 апреля. Спектакль Кирилла Вытоптова об артистах, оставивших сцену, но продолжающих ею жить, будет называться «Третий звонок, господа!». И это верно, «на покое» – не о Любшине. В его нынешнем репертуаре чеховская «Чайка» (Сорин), «Мефисто» (Профессор), и уже завтра он выйдет на сцену в спектакле «Игра в “Городки”».
Несколько дней назад Станислав Андреевич играл «Игру в “Городки”» в Петербурге. В рамках обменных гастролей МХТ и Александринского театра там состоялась и его встреча со студентами театральных вузов. В день юбилея мы представляем её запись.
Поздравляем Станислава Андреевича с днём рождения, признаёмся в любви и желаем ему крепкого здоровья и успеха!

11 апреля в 19.00 на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова состоится лекция литературного критика, исследователя фантастики Василия Владимирского «Отечественная фантастика и „парадокс вагонетки“». Лекция приурочена к премьере МХТ имени А. П. Чехова «Далекая Радуга» по повести братьев Стругацких (режиссёр Андрей Гончаров).

Начиная со второй половины XX века неразрешимый этический конфликт становится одним из ключевых сюжетообразующих элементов отечественной фантастики. Его след можно обнаружить во многих произведениях, давно признанных классикой жанра, начиная с повестей братьев Стругацких. В ходе лекции мы постараемся разобраться: когда противоречие между нормами этики и реальными жизненными обстоятельствами остро заинтересовало советских фантастов? Как менялся их подход к этому конфликту на разных этапах развития жанровой литературы? Кто из авторов последовательно строил свои произведения вокруг проблемы выбора между большим и меньшим злом? Чем художественные решения фантастов-шестидесятников отличался от подхода представителей так называемой четвертой волны? И при чем тут, наконец, «парадокс вагонетки»?
 
Василий Владимирский – исследователь фантастики, литературный критик, книжный обозреватель. Постоянный автор газеты «Санкт-Петербургские ведомости», журнала «Мир фантастики», портала «Горький». Редактор-составитель критико-публицистической книжной серии «Лезвие бритвы», сооснователь литературной премии «Новые горизонты». Автор книг «Драконы и звездолеты» и «Сопряженные миры». С 2014 года состоит в Союзе писателей Санкт-Петербурга.

Лекция проводится для всех желающих бесплатно. Стать слушателем можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

6 апреля роль директора школы Эдуарда Владимировича в спектакле «Космос» впервые исполнит заслуженный артист РФ Олег Тополянский.

В апреле #ТеатрПомогает Благотворительному фонду «Жизнь как чудо». Фонд поддерживают актрисы МХТ имени А. П. Чехова Наташа Швец и Александра Ребенок.

«Жизнь как чудо» с 2009 года помогает детям с тяжелыми заболеваниями печени. За 13 лет он поддержал более 750 семей. Подопечные его — дети со сложными генетическими заболеваниями и дети, которые перенесли операцию по трансплантации печени или только готовятся к ней. Фонд помогает им проходить генетические исследования, лечение, закупает необходимые лекарственные препараты, а также берет на себя транспортные расходы и оплачивает проживание, когда дети приезжают на обследования в Москву из дальних регионов страны. Ребята взрослеют, и сотрудники фонда вместе с родителями радуются их успехам и победам.

Помогает фонд и профильным медицинским учреждениям: закупает для больниц и перинатальных центров анализаторы уровня аммиака в крови, повышает квалификацию врачей. Конечно, все это было бы недостижимо без тысяч людей, которые поддерживают фонд. Спасибо всем, кто рядом!

Поддержать: mxat.dobro.mail.ru