Умер Игорь Золотовицкий
Театральный журнал,
Актёр, режиссёр, ректор Школы-студии МХАТ, Заслуженный деятель искусств РФ ушёл из жизни сегодня, 14 января 2026 года. Ему было 64 года — и до сих пор повода говорить о себе в миноре он, в общем, не давал.
Ему повезло. Уроженец солнечного Ташкента поступает в Школу-студию МХАТ (со второго раза, дело житейское), в 1983 году заканчивает её и входит в труппу Художественного, а параллельно играет у друзей-единомышленников («в компашке», как он сам это характеризовал) в театре-студии «Человек». К началу эпохи перемен перед нами — опытный, но всё ещё «голодный» артист комического дарования в окружении правильных людей. Главный его хит тех лет — трагикомедия Романа Козака «Чинзано» (1986), триумф этюдного метода; Золотовицкий вспоминал, что первая сборка этого спектакля шла почти три часа — таков был объём актёрских изобретений (пьеса Людмилы Петрушевской, напомним, одноактная).
В жизни Золотовицкого были и театр им. К. С. Станиславского, и «Табакерка», и «Школа современной пьесы», и «Et Cetera», и антреприза; как театральный режиссёр он дебютировал и вовсе на острове Мартиника в Карибском море. Но прежде всего он был человеком Московского Художественного театра. Своим человеком в главном театре-доме нашей страны. Собьём пафос: чаще всего Игорь Яковлевич воплощал его земное, как правило, ироническое начало. Если «Мастер и Маргарита», то Азазелло, если «Последняя жертва», то Салай Салтаныч, если «Сирано» — то де Гиш; в разных постановках гоголевской «Женитьбы» (включая собственную) он вообще переиграл всех женихов, от Подколёсина до Яичницы.
Своей наиболее серьёзной ролью Игорь Яковлевич считал Лебедева в бутусовском «Иванове» (2009) — по ядовитой иронии судьбы, именно этому его спектаклю была уготована короткая сценическая жизнь. 12 лет спустя та же судьба постигла «Чайку», где Золотовицкий играл Дорна. Одна из последних его громких ролей — роль Александра Петровича Калабушкина в спектакле Николая Рощина «Самоубийца», поставленном по пьесе Николая Эрдмана в 2024 году.
Слава Золотовицкого была главным образом театральной; хотя он нередко появлялся и кино, и на телевидении (в том числе, в качестве ведущего). Случилось так, что его последние заметные экранные работы оказались связаны с театром: он давал колоритнейшего цыганского барона в сериале с театральным названием «Улица Шекспира», поставленном театральным же режиссёром Данилой Чащиным; в «Жванецком» читал монологи с натуральной сцены. Отдельного упоминания достойны «Актрисы» Фёдора Бондарчука, остроумный и беспощадный театральный роман à clef, снятый в стенах МХТ. Игорь Золотовицкий сыграл в нём режиссёра Геннадия, которого интриги возносят до поста худрука — человека умного, трогательного, жалкого и слабого, если и негодяя, то строго поневоле (оставим более глубоким аналитикам перекидывать мостки от этого образа к собутыльникам из «Чинзано»).
Помимо актёрского оснащения и вкуса к театральной игре, Золотовицкий был наделён даром необычайно заразительного рассказа; из таких людей получаются прекрасные педагоги, что и случилось с Игорем Яковлевичем. Преподавать в Школе-студии МХАТ он начал в 1989 году, а четверть века спустя возглавил alma mater, чем окончательно вписал своё имя в историю легендарного коллектива. Тот, не кривя душой, назвал его последний (как теперь понятно) юбилейный вечер «Ваше золото». Редакция «Театрального журнала» выражает глубокие соболезнования родным, близким, коллегам и поклонникам Игоря Яковлевича.
Оригинал статьи
Ему повезло. Уроженец солнечного Ташкента поступает в Школу-студию МХАТ (со второго раза, дело житейское), в 1983 году заканчивает её и входит в труппу Художественного, а параллельно играет у друзей-единомышленников («в компашке», как он сам это характеризовал) в театре-студии «Человек». К началу эпохи перемен перед нами — опытный, но всё ещё «голодный» артист комического дарования в окружении правильных людей. Главный его хит тех лет — трагикомедия Романа Козака «Чинзано» (1986), триумф этюдного метода; Золотовицкий вспоминал, что первая сборка этого спектакля шла почти три часа — таков был объём актёрских изобретений (пьеса Людмилы Петрушевской, напомним, одноактная).
В жизни Золотовицкого были и театр им. К. С. Станиславского, и «Табакерка», и «Школа современной пьесы», и «Et Cetera», и антреприза; как театральный режиссёр он дебютировал и вовсе на острове Мартиника в Карибском море. Но прежде всего он был человеком Московского Художественного театра. Своим человеком в главном театре-доме нашей страны. Собьём пафос: чаще всего Игорь Яковлевич воплощал его земное, как правило, ироническое начало. Если «Мастер и Маргарита», то Азазелло, если «Последняя жертва», то Салай Салтаныч, если «Сирано» — то де Гиш; в разных постановках гоголевской «Женитьбы» (включая собственную) он вообще переиграл всех женихов, от Подколёсина до Яичницы.
Своей наиболее серьёзной ролью Игорь Яковлевич считал Лебедева в бутусовском «Иванове» (2009) — по ядовитой иронии судьбы, именно этому его спектаклю была уготована короткая сценическая жизнь. 12 лет спустя та же судьба постигла «Чайку», где Золотовицкий играл Дорна. Одна из последних его громких ролей — роль Александра Петровича Калабушкина в спектакле Николая Рощина «Самоубийца», поставленном по пьесе Николая Эрдмана в 2024 году.
Слава Золотовицкого была главным образом театральной; хотя он нередко появлялся и кино, и на телевидении (в том числе, в качестве ведущего). Случилось так, что его последние заметные экранные работы оказались связаны с театром: он давал колоритнейшего цыганского барона в сериале с театральным названием «Улица Шекспира», поставленном театральным же режиссёром Данилой Чащиным; в «Жванецком» читал монологи с натуральной сцены. Отдельного упоминания достойны «Актрисы» Фёдора Бондарчука, остроумный и беспощадный театральный роман à clef, снятый в стенах МХТ. Игорь Золотовицкий сыграл в нём режиссёра Геннадия, которого интриги возносят до поста худрука — человека умного, трогательного, жалкого и слабого, если и негодяя, то строго поневоле (оставим более глубоким аналитикам перекидывать мостки от этого образа к собутыльникам из «Чинзано»).
Помимо актёрского оснащения и вкуса к театральной игре, Золотовицкий был наделён даром необычайно заразительного рассказа; из таких людей получаются прекрасные педагоги, что и случилось с Игорем Яковлевичем. Преподавать в Школе-студии МХАТ он начал в 1989 году, а четверть века спустя возглавил alma mater, чем окончательно вписал своё имя в историю легендарного коллектива. Тот, не кривя душой, назвал его последний (как теперь понятно) юбилейный вечер «Ваше золото». Редакция «Театрального журнала» выражает глубокие соболезнования родным, близким, коллегам и поклонникам Игоря Яковлевича.
Оригинал статьи