Дорогие друзья!
Мы анонсировали участие Художественного театра в культурной программе книжного фестиваля «Красная площадь» 4 июня, но в связи с переносом фестиваля на более поздние даты вынуждены отменить выступление. Сожалеем, надеемся на участие в следующем году, а пока ждём вас в наших стенах – стихи 20-х годов ХХ века, которые мы собирались представить на Красной площади, прозвучат на Основной сцене МХТ в «Ночь поэзии» (начало в полночь с 12 на 13 июня).

«Не смоют любовь
ни ссоры,
ни вёрсты.
Продумана,
выверена,
проверена.
Подъемля торжественно стих стокопёрстый,
клянусь –
люблю
неизменно и верно!»

В этих стихах Владимира Маяковского вся экспрессия 20-х годов прошлого века. Времени несбыточных иллюзий и искренней веры в то, что мир может быть кардинально перестроен. Времени, когда чувства были молодыми и обжигающе горячими.
Маяковский и Бурлюк, Хлебников и Заболоцкий, Багрицкий и Асеев – стихи этих и других поэтов, написанные в 20-е годы, прозвучат на «Ночи поэзии в МХТ» 12 июня. «Ночь поэзии» – для Художественного театра проект традиционный и важный. Он проходит каждое лето, начиная с 2013-го года (исключением стал прошлый год, когда из-за пандемии чтения перенесли на осень). Стартует «Ночь поэзии» на Основной сцене МХТ в полночь и идёт до самого утра, так что наиболее стойкие зрители встречают рассвет над Москвой, выйдя из театрального подъезда в Камергерский переулок. А в течение всей поэтической ночи у здания театра работает видеокамера, транслируя на задник сцены ночную жизнь Москвы.
Марина Брусникина, режиссёр и автор идеи: «Первая “Ночь поэзии” была полностью посвящена творчеству современных поэтов, затем были программы, объединявшие классику и сегодняшний день. В нынешнюю “Ночь” мы оглянемся на 100 лет назад и вспомним, какие стихи слагали в начале 1920-х годов, в переходный момент истории, объединивший старое и новое, традиционное и новаторское, тоску по утраченному и веру в будущее».
«Ночь поэзии» объединяет всю труппу, все мхатовские поколения — от корифеев до студентов Школы-студии МХАТ. 
Билеты можно приобрести в кассах МХТ и online на сайте театра.

27 мая роль великой княгини Сваны в спектакле «Весёлые времена» впервые исполнит заслуженная артистка России Дарья Юрская.

28 мая роль Коровьева в спектакле «Мастер и Маргарита» сыграет Михаил Рахлин.

В тот же день, 28 мая, на Малой сцене Нина Гусева впервые сыграет Абилин в спектакле «Удивительное путешествие кролика Эдварда».

Уважаемые зрители!
28 мая на Основной сцене вместо спектакля «Месяц в деревне» состоится спектакль «Мастер и Маргарита». Билеты действительны.
Если замена вам не подходит, билеты подлежат возврату по месту покупки до начала спектакля. Возврат билетов, приобретенных на сайте МХТ, можно оформить, прислав заявление на адрес lvvinogradova@mxat.ru. Форма заявления: https://mxat.ru/_documents/official/vozvrat.pdf. Деньги будут возвращены на карту, с которой производилась оплата.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

Уважаемые зрители!
Спектакль «Офелия боится воды», назначенный на 21 мая на Малой сцене, к сожалению, отменяется.
Билеты, купленные в кассах театра и у наших официальных партнёров, подлежат возврату по месту покупки в срок по 25 мая включительно. Стоимость билетов, приобретённых на сайте МХТ, будет автоматически возвращена на карты, с которых производилась оплата.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

4 июня 2021 года Московский Художественный театр имени А. П. Чехова и Школа-студия МХАТ примут участие в книжном фестивале «Красная площадь», который традиционно – уже в седьмой раз – пройдёт в самом сердце столицы в первые дни лета. На главной сцене фестиваля мхатовцы представят программу из цикла литературных вечеров «Круг чтения», посвящённую поэзии 20-х годов ХХ века.
Артисты Художественного театра Евгений Киндинов, Авангард Леонтьев, Николай Чиндяйкин, Галина Киндинова, Дарья Юрская, Наташа Швец вместе со студентами 2 курса Школы-студии МХАТ (мастерская Д. В. Брусникина) прочтут стихи, написанные ровно 100 лет назад.
Прозвучат произведения Владимира Маяковского, Николая Асеева, Велимира Хлебникова, Эдуарда Багрицкого, Николая Заболоцкого, Семёна Кирсанова, Давида Бурлюка и других поэтов.
Режиссёр – Марина Брусникина.
Начало вечера в 19.45.

23 мая роль Ады в спектакле Ренаты Литвиновой «Северный ветер» впервые исполнит Софья Евстигнеева.

Сегодня пришла печальная весть – не стало артиста Владимира Фёдорова, Володи Черномора, как он себя называл. Колдун Черномор был первой ролью, сыгранной им в кино полвека назад: в фильм-сказку «Руслан и Людмила» режиссёр Александр Птушко позвал его – непрофессионального актёра, молодого учёного, физика-ядерщика – благодаря неординарной фактуре (рост 130 см). Далее были десятки ролей, в том числе в фильмах, без которых немыслимо детство и взросление нескольких поколений, – «Через тернии к звёздам», «После дождичка в четверг», «Чёрная стрела», «Дикая охота короля Стаха», «Легенда о Тиле»… Была работа в Театре имени Евг.Вахтангова, театре «У Никитских ворот». В МХТ имени А. П. Чехова Владимир Анатольевич на протяжении ряда лет играл в спектаклях «Тартюф» Нины Чусовой и «Каренин» Виестурса Мейкшанса, был нашим другом и частым гостем.
В кино и на сцене, начиная с дебюта, Владимир Фёдоров неоднократно играл отрицательных персонажей (его Туранчокс в фильме «Через тернии к звёздам» стал воплощением абсолютного зла), а в жизни он был одним из самых добрых, открытых и неравнодушных людей. Память о нём будет долгой и светлой.
Московский Художественный театр скорбит и приносит соболезнования супруге артиста Вере, родным и друзьям Владимира Анатольевича.

Сегодня исполняется 110 лет со дня рождения Софьи Пилявской (1911–2000). Прекрасной актрисы и благородной женщины, сохранившей свою ослепительную красоту и в глубокой старости. А красива Пилявская была настолько, что её муж Николай Дорохин, тоже артист Художественного театра, глядя на статую Венеры, говорил: «Моя-то Зося получше будет!»
Театром Пилявская, дочь польского дворянина, вступившего в партию ещё до революции, увлеклась в 13 лет. Обожала МХАТ, мечтала учиться у Зинаиды Соколовой, сестры Станиславского. В 16 попробовала поступить к ней, но та отправила Зосю домой с вердиктом: «Ваш сильный польский акцент неисправим». По вопросам дикции Зосю консультировал сам князь Сергей Волконский, бывший директор императорских театров и знаток тонкостей сценической речи, и уже через год поражённая результатом Соколова приняла Пилявскую в свою студию. А в 1931 году, после её окончания, Зосю пригласили во МХАТ. 
Времена наступали страшные. В 1937-м арестовали отца, занимавшего должность председателя Спецколлегии Верховного суда СССР. Брата, как члена семьи врага народа, уволили с работы, сводную сестру исключили из комсомола. Софья отправилась в дирекцию МХАТа. «Всё, что я могу для вас сделать – пишите заявление об уходе по собственному желанию», –посоветовал ей директор театра. Пилявская написала и стала ждать увольнения. А его не последовало. Как выяснилось, Станиславский порвал заявление, Немирович-Данченко же дал понять, что полностью одобряет этот его поступок.
Арест тестя тяжело пережил муж Пилявской Николай Дорохин – он перенёс свой первый инфаркт. Дорохина не раз вызывали в НКВД, настойчиво склоняя к сотрудничеству. Однажды Софья Станиславовна несколько часов прождала мужа у отделения НКВД. Той ночью у него случился сердечный приступ. Согласия сотрудничать Дорохин не дал. Он умер от разрыва сердца 31 декабря 1953 года на пороге квартиры Ольги Книппер-Чеховой, куда они с женой пришли встречать Новый год. Ему было всего 48 лет.
Замуж Пилявская больше не вышла, и все 46 лет, на которые она пережила мужа, Новый год встречала одна. У неё оставался Художественный театр – отсвет благородной красоты лежал на всех её героинях, даже отрицательных, таких как леди Снируэлл в «Школе злословия» или миссис Чивли в «Идеальном муже». Было преподавание в Школе-студии МХАТ. Была дружба с Ольгой Леонардовной Книппер-Чеховой и сестрой Чехова Марией Павловной.
Во МХАТе времён Олега Ефремова Софье Станиславовне нашлось достойное место. Она играла в «Живом трупе» Анатолия Эфроса, в «Дяде Ване», «Московском хоре», «Варварах», «Горе от ума» самого Олега Николаевича. А в ефремовском спектакле-завещании «Три сестры» выходила в роли няньки Анфисы, своего рода хранительницы дома Прозоровых.
Но широкая публика, конечно, знала её в первую очередь по роли Алисы Витальевны, тёти Костика, в кинофильме Михаила Козакова «Покровские ворота». И сегодня, в очередной раз посмотрев это кино, мы вновь и вновь ощущаем полное достоинства и света человеческое обаяние Софьи Станиславовны Пилявской.

29 мая на Малой сцене МХТ имени А. П. Чехова состоится чтение пьесы «Адам и Ева». Малоизвестное произведение Михаила Булгакова будет представлено в рамках цикла мхатовских вечеров «Память места».
Обычно эти вечера, придуманные режиссёром Мариной Брусникиной, посвящаются пьесам, некогда знаковым для МХТ, сыгравшим роль в его истории, а теперь незаслуженно забытым (программу «Памяти места» уже составили «Царь Фёдор Иоаннович», «Ганнеле», «Анатэма», «Сверчок на печи»). Однако в этот раз Художественный театр обращается к драме, которая никогда не шла на его сцене, хотя принадлежит перу одного из главных авторов МХАТ. 
Пьеса «Адам и Ева» написана Булгаковым в 1931 году в период запрета на творчество, когда названия его произведений вымарывались из театральных афиш. При жизни автора она не печаталась и до сих пор практически не имеет истории постановок. Нынешнюю читку мы посвящаем 130-летию со дня рождения М. А. Булгакова, считая важным, чтобы эта пьеса прозвучала в стенах его родного театра.
В вечере примут участие артисты Игорь Хрипунов, Елизавета Ермакова, Ольга Литвинова, Янина Колесниченко, Валерий Трошин, Павел Ващилин, Алексей Варущенко, Дмитрий Сумин, Валерий Зазулин.
Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра.

15 мая — день рождения  одного из Авторов Художественного театра Михаила Булгакова и художественного руководителя МХТ Сергея Женовача. Мы поздравляем Сергея Васильевича и желаем ему здоровья, радости и сил!

Михаил Булгаков — знаковый автор для Сергея Женовача, с ним режиссер находится в постоянном внутреннем диалоге — необходимом для себя, важном для зрителей. В театре «Студия театрального искусства» идут спектакли «Мастер и Маргарита» и «Записки покойника» (по «Театральному роману»). В МХТ в 2004 году Женовач поставил «Белую гвардию» по пьесе «Дни Турбиных», а став художественным руководителем театра, вернул на его сцену пьесу «Бег», в свое время не разрешенную к постановке.

«Если говорить о мире Михаила Афанасьевича Булгакова, о той трагедии, которая произошла в революционные годы, то люди потеряли отечество, потеряли устои, потеряли то, во что они верили, чем жили. И это было страшно. Если вы внимательно перечитаете „Белую гвардию“, то увидите, как вдруг всё, что было людям дорого, было сметено. У этих людей больше нет настоящего. Идет война, ты не понимаешь, на какую сторону встать и что делать, а дальше – у них нет будущего. И люди начинают искать себя в этом изломанном, распадающемся пространстве. А разве сейчас не так всё происходит, разве мы сейчас не ищем свое место?» — Сергей Женовач.

Телеверсия спектакля «Белая гвардия»

Сегодня 130 лет со дня рождения Михаила Афанасьевича Булгакова (1891-1940). Важнейшего автора для Художественного театра на протяжении почти ста лет: с середины 1920-х годов (когда вышла легендарная постановка «Дни Турбиных») и до сегодняшнего дня. Тринадцать спектаклей по произведениям Булгакова шли на сцене Художественного театра. Три из них – «Бег» Сергея Женовача, «Мастер и Маргарита» Яноша Саса и «Зойкина квартира» Кирилла Серебренникова – в сегодняшнем репертуаре МХТ. 
Сейчас в витринах на фасаде нашего театра можно увидеть выставку, посвящённую юбилею писателя. Главный экспонат – письмо Булгакова правительству СССР, отправленное в конце марта 1930 года. Письмо отчаянное. В это время произведения Булгакова подвергались резкой критике, его пьесы не шли. Впереди ждали нищета и гибель. «Ныне я уничтожен» – пишет Булгаков и просит правительство выпустить его за рубеж или трудоустроить в качестве режиссёра во МХАТ. 
Не каждый любитель творчества Булгакова имеет возможность увидеть нашу выставку, не каждый станет искать это письмо в книгах или интернете. Поэтому в день рождения любимого автора Художественного театра мы хотим привести этот поразительный текст полностью (внимание: на смартфонах текст доступен в полной, не мобильной версии сайта).
Юбилею Булгакова будет посвящён вечер из цикла «Память места» 29 мая на Малой сцене МХТ — артисты театра и режиссёр Марина Брусникина познакомят публику с малоизвестной пьесой Михаила Афанасьевича «Адам и Ева». А сегодня в группах театра в социальных сетях (FB, VK, Instagram) мы представим телеверсию спектакля «Белая гвардия» в постановке Сергея Женовача (у которого тоже сегодня день рождения!) и цикл авторских программ историка театра Анатолия Смелянского «Чёрный снег».

Уважаемые зрители!
Спектакль «19.14», назначенный на 13 мая на Малой сцене, отменяется.
Спектакль «Весы», который мы планировали сыграть сегодня взамен, к сожалению, тоже не состоится.
Билеты, купленные в кассах театра и у наших официальных партнёров, подлежат возврату по месту покупки в срок по 18 мая включительно. Стоимость билетов, приобретённых на сайте МХТ, будет автоматически возвращена на карты, с которых производилась оплата.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

Уважаемые зрители!
13 мая на Малой сцене вместо спектакля «19.14» состоится спектакль «Весы». Билеты действительны.
Если замена вам не подходит, билеты подлежат возврату по месту покупки до начала спектакля. Возврат билетов, приобретенных на сайте МХТ, можно оформить, прислав заявление на адрес lvvinogradova@mxat.ru. Форма заявления: https://mxat.ru/_documents/official/vozvrat.pdf. Деньги будут возвращены на карту, с которой производилась оплата.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

Цикл вечеров «Мхатовские пятницы» Вадима Верника продолжается встречей с одним из ведущих актёров МХТ, заслуженным артистом России Анатолием Белым.
Каково это: пройти путь от Куйбышевского авиационного института до подмостков Художественного театра, одновременно быть alter ego режиссёров-новаторов и воплощать замыслы мастеров «старой школы», в 32 года сыграть безумного старика Лира в постановке великого Тадаши Судзуки, творить «Кинопоэзию»? Об этом и многом другом пойдёт разговор в воскресную «Пятницу» 16 мая.
В вечере принимают участие актриса МХТ Наташа Швец, актёр и поэт Влад Маленко, 13-летний сын Анатолия Белого Максим Вайсман и традиционно группа «Жена в очках».

Фото Яны Овчинниковой

Дорогие друзья, поздравляем вас с Днём Победы!

Уважаемые зрители!
Спектакль «Моя дорогая Матильда», назначенный на 7 июня на Малой сцене, к сожалению, отменяется.
Билеты, купленные в кассах театра и у наших официальных партнёров, подлежат возврату по месту покупки в срок по 11 июня включительно. Стоимость билетов, приобретённых на сайте МХТ, будет автоматически возвращена на карты, с которых производилась оплата.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

Сегодня, 7 мая, 80-летний юбилей отмечает Кама Гинкас, мэтр отечественной режиссуры, создатель своей авторской театральной вселенной на сцене Московского ТЮЗа и на многих других площадках.
В Художественном театре Кама Миронович поставил два спектакля – еще в 80-е, когда он, ученик Георгия Товстоногова, после ряда работ в Красноярске и Ленинграде только начинал осваиваться в Москве. Сначала Олег Ефремов предложил ему взять для постановки пьесу Нины Павловой «Вагончик» – этим спектаклем в 1982 году открылась Малая сцена Художественного театра. До перестройки оставалось еще несколько лет, однако резкость этой истории и правдивость, почти натурализм актерской игры будто предвосхищали наступление нового времени, с его обостренным интересом к социальным проблемам. В центре сюжета был суд над девочками-подростками, устроившими жестокую драку. Одну из девочек играла Елена Майорова, только окончившая курс Олега Табакова в ГИТИСе. Судью, человека абсолютно советского, но человечного и справедливого, – Владимир Кашпур.
А в 1986 году во МХАТе сыграли премьеру «Тамады». Действие сатирической комедии Александра Галина происходило в ресторане, во время свадебного банкета. Этот спектакль сам Кама Миронович назвал «самой лучшей и самой успешной», но одновременно и «самой несчастной» своей работой. Лучшей – потому что «Тамада» был поставлен почти как балет, где безмолвные официанты, скользя по сцене, направляли внимание публики то на одних, то на других участников этой многофигурной композиции. Потому что прекрасные роли сыграли в «Тамаде» Александр Калягин и Екатерина Васильева, Иннокентий Смоктуновский и Елена Проклова, Елена Майорова и Ольга Барнет, Евгения Ханаева и Владимир Кашпур.
А несчастным – потому что, несмотря на аншлаги, спектакль прожил всего сезон. В 1987 году случился раздел МХАТа, и «Тамаду» пришлось снять. Но обе постановки Камы Гинкаса вошли в «генетическую память» Художественного театра.
Коллектив МХТ имени А. П. Чехова сердечно поздравляет Каму Мироновича с юбилеем. Здоровья, сил, творческого настроения!