|Лёха…| | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Премьера: 15 ноября 2016 Продолжительность: 1 час Ориентировочная цена билетов: 1000 руб. Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта» (16+) Спектакль создан в рамках лаборатории «Опыты под конец сезона» (2016). Пьеса «Лёха» получила Гран-при на драматургическом конкурсе «Ремарка». Режиссёр Данил Чащин: «Это даже не пьеса, а поэма. Об умирающем теле с неумирающей душою, о молодости в старости и о том, как отцы и дети фатально не дают друг другу жить. Нет повести печальнее на свете, когда любви кто-то мешает. Но написано все это легким, современным, ироничным слогом… А внутри этой речи столько невысказанного. Рассказчица с юмором и болью описывает поздние, внезапно вспыхнувшие, чувства своего деда к соседке по балкону Любовь Ивановне. „Мой дед говорил: „Лёха, она любовь всей моей жизни“. Любовь Ивановна называла его „козлом“, Любовь Ивановна выбрасывала его гвоздики в закрытое окно“. Это спектакль-попытка расшифровать чужую судьбу, чужой „вздох“, то, что было не произнесено. Почему мне так часто незнакомые старички и старушки на улице и в метро рассказывают про свою жизнь? Дело не только в одиночестве. Мне кажется, они начинают четко осознавать, что конечны. И когда они мне передают о себе информацию — я становлюсь носителем их историй. Как флешка. А потом я их жизнь кому-то также перескажу. И так они становятся бесконечными. Тогда и умирать не страшно, тогда и жить не страшно». Режиссёр Данил ЧащинХудожник Дмитрий ГорбасХудожник по свету Мария БелозерцеваВидео Михаил ЗаикановАнимация Алексей Ермолаев, Мария АлигожинаПластика Наталья ШургановаВ спектакле принимают участие: Пресса Старость крупным планом, Роман Должанский, Коммерсантъ, 13.01.2017 Ой, Леха, Леха… Зрители МХТ имени Чехова увидят постановку «Леха» Данилы Чащина, Борис Войцеховский, Вечерняя Москва, 21.11.2016 Вечно молодой, Людмила Прохорова, Ревизор, 21.11.2016 «Лёха» — спектакль длиною в жизнь, Наталья Анисимова, Столичный информационный портал «ЯМосква», 19.11.2016 Юлия Поспелова: «В театре можно всё», Юлия Шумова, конкурс новой драматургии «Ремарка», 15.11.2016 МХТ им. Чехова начинает предпремьерные показы спектакля «Лёха», РИА Новости, 15.11.2016 Эскиз спектакля «Лёха» по пьесе Юлии Поспеловой показали в МХТ, видеосюжет телеканала «Культура», 15.07.2016 «Лёха». Фоторепортаж Екатерины Цветковой, 7.07.2016 Отзывы зрителей: Это о молодости и старости. Внучка с теплотой рассказывает про своего дедушку. Невозможно понять старика, когда тебе слегка за двадцать. У тебя есть мощное оружие — молодость. У него — жалкий клочок времени впереди. «Что остаётся после человека? Только чёрточка между рождением и смертью?». А жить хочется. И любить хочется. Душевный и грустный спектакль. Спасибо за хорошие эмоции.Евгения Кадочкина Спектакль невероятно, до боли пронзителен и глубинно поэтичен. Это философский, необычайно добрый и талантливый рассказ о великой и светлой печали, человеческом достоинстве, скоротечности жизни, одинокой старости и бессмертии Любви. Владимир Романов Это театр без активных действий, театр текста, и в этом его щемящий эффект – только текст, минимум действий. Текст объёмный, с особым ритмом и общая картина происходящего – с так точно вписывающейся в действие анимацией в роли декорации. Это как встреча со старым другом или троюродной сестрой, с которой виделись сто лет назад, — с ними можно вспомнить, казалось бы, неприметную ерунду, но такую важную, только вам двоим понятную из какого-то затёртого прошлого. В «Лёхе», кажется, эти темы и форма их передачи понятны всем. Старость и молодость, жизнь и смерть, стареющее тело и бурлящая юностью душа. При всей своей наполненности в тексте есть и нечто более важное: чувство недосказанности, которое всегда есть в чужой прожитой жизни, неразгаданных потёмках для всех проходящих мимо. Актёры пытаюсь разгадать эту чужую душу и жизнь, ответить на вопрос, что в итоге остаётся: только ли чёрточка между датами жизни и смерти или что-то большее? Евгения Елисеева Спектакль о чувственной связи поколений. Поставлено интересно. Каждая новая маленькая история сопровождается определённой ритмикой света и существования актёров на сцене, музыкой и видеозарисовками. Для меня это спектакль о том, как человек воспринимает и ощущает своих бабушек и дедушек, старшее поколение. Мария Иванова Всю пошлость и любовь своего старика, боль и достоинство, стремление к счастью и неспособность быть счастливым, глупость и право стать самим собой без единого слова представляет один единственный реально действующий на сцене актер Виктор Кулюхин. Его мучительная бытовая пантомима из геронтологической глупости и постсоветских приколов на глазах зрителя вырастает до трагедии короля Лира, который всей предыдущей жизнью так сильно почему-то самим фактом своего существования задолжал причастным и чужим, что права на счастье в их глазах уже не имеет, хотя по глупости полагает, что вот теперь, когда он вышел на пенсию и, овдовев, освободился от ненужной ему женщины, вдруг приобрел простор для главных в его жизни событий. Почти не говоря, актер разворачивает на сцене эту жизнь от оптимистичного самодовольства выжившего постперестроечного пенсионера до полнейшего отчаяния. Так и не понятно, что делает для этой метаморфозы в зрителе Виктор Кулюхин. Вроде и ничего. Он просто живет, без всякой демонстрации внутреннего мира и эмоций. Но это происходит, и угадывание, как он этого добивается, может быть очень интересной игрой, которую внимательный зритель рискнет затеять с этим спектаклем. Тимофей Крючков Этот спектакль подарил мне свидание с отцом… Постановка Данила Чащина — это своего рода театральный спиритический сеанс, связывающий зрителя с людьми, которые до нас больше никогда не дозвонятся, не расскажут нам о том, как любили ходить за грибами и как не любили рыбалку, о том, как им дорого то, что не сбылось и о том как им дороги мы - как единственная возможность оставаться вечно живыми, хотя бы в нашей памяти. Дед — трогательный персонаж актера Виктора Кулюхина, стригущий маникюрными ножницами усы, пропахшие чесноком и вспоминающий Чубайса, мечась с телевизионной антенной в руке в поисках сигнала, — с первой минуты становится родным человеком, которого очень хочется обнять. Снять телефонную трубку… И ответить. И выслушать. И вот так долго-долго быть с ним рядом, может быть, впервые увидев за формальным для тебя человеком — живого. Инна Тимофеева «Лёха» хватает тебя с первой фразы (не захватывает, а именно хватает), и ты не можешь никуда от него уйти даже после окончания спектакля. Стариковские милые шуточки, банка с грибом, белая «копейка», целебные ТВ-сеансы Чумака, «Поле Чудес» по пятницам, баночки «Корвалола» на кухне – все это хорошо знакомо каждому, но при этом давно забыто, как будто смотришь любимый мультик, который не видел с раннего детства. Эти воспоминания несут теплоту и любовь, ностальгию и легкое чувство сожаления о прожитой жизни родного человека с неутомимой жизненной энергией, которая бьет ключом и может посоревноваться с любым представителем молодежи. Говорят, время никого не щадит. Человек стареет, тело увядает, но душа продолжает бежать, она бессмертна. Вообще сложно рассказывать о том, что нужно видеть, потому что у слов есть предел, а у творчества – нет. Так вот «Лёху» Данила Чащина надо просто видеть. Дарья Шагалкина |                                               |
ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ — КОНСТАНТИН ХАБЕНСКИЙ
